Fecha: del 24 al 26 de marzo de 2026
Horario: 17 a 20:30/20 h
Duración: 10 horas
Nº de plazas: 15
Lugar: CICUS (c/Madre de Dios, 1)
Precio: 50 € (general) | 20 € (Comunidad universitaria de la US, socios de la PAD y alumnos de Conservatorio Profesional o Superior de Danza)
Docente: Idoia Zabaleta
Plazo de preinscripción: del 03/02/2026 al 20/03/202 (o hasta la adjudicación de todas las plazas disponibles)
Certificados y Créditos: Está prevista la expedición de certificados de asistencia y participación a los alumnos que asistan al menos al 80% de las horas del curso. Solicitado reconocimiento de créditos de libre disposición / libre configuración para planes antiguos a la Comisión de Reconocimiento Académico de la Universidad de Sevilla
Se trata de un taller de creación escénica dirigido por la coreógrafa Idoia Zabaleta que se marca los siguientes objetivos:
• Proporcionar o ampliar las herramientas para la creación escénica
• Practicar el acompañamiento entre compañerxs. Aprender a ocupar un lugar de escucha, de calma y apoyo en los procesos artísticos de otras artistas.
• Entender los estados de la creación artística y tener herramientas para navegarlos, incluidos sus momentos de vulnerabilidad y crisis.
• Aprender a leer, traducir, discernir los detalles de los materiales artísticos de otras artistas.
• Compartir prácticas artísticas para colectivizar el pensamiento y la misma práctica.
• Propiciar un contexto de aprendizaje colectivo que nos refuerce como comunidad artística.
Programa
La coreógrafa Idoia Zabaleta compartirá algunos de los juegos y ejercicios que ha desarrollado durante estos años en su espacio de residencias Azala para practicar el acompañamiento entre compañerxs. Son juegos que, si bien parecen sencillos, a medida que los practicas aprecias que son herramientas críticas para discernir el valor y la potencia de los materiales con los que se está trabajando.
Haremos dinámicas de escucha y atención a los materiales de lxs compañerxs para lo que compartiremos nuestros neutrales en distintos formatos.
Requisitos de los participantes
Artistas y/o personas con una práctica artística propia en cualquier disciplina de las artes vivas, danza, movimiento, teatro, música… estudiantes de artes con interés en la creación, otras personas con bagajes relacionados con la naturaleza de los procesos artísticos. Este taller propone un acercamiento sensible al movimiento desde la lógica natural del cuerpo, abriendo un espacio de investigación a partir de su saber intuitivo. Partiremos de la premisa de que somos mucho más que un conjunto de funciones físicas o decisiones conscientes: gran parte de nuestros movimientos se despliegan a través de dinámicas internas que actúan antes incluso de que podamos pensarlas: deseos, impulsos, tensiones y ajustes que sostienen y expresan nuestra presencia.
FORMADORA
Idoia Zabaleta Morán (Vitoria-Gasteiz, 1970). Es artista, coreógrafa y bióloga. Gracias a su formación en biología y gimnasia rítmica desarrolla desde principios de los 90 una práctica interdisciplinar que integra la danza, la coreografía, las artes plásticas, el comisariado, la docencia y la gestión cultural. El mismo año de su licenciatura, 1992, funda la compañía de danza Moaré y viaja a Holanda, Italia y EEUU para completar su formación en nueva danza. Desde entonces performa en diversas compañías a nivel internacional. A su regreso se implica en el movimiento emergente en torno a la nueva danza, vinculándose a los espacios independientes para las artes escénicas que emergen desde mediados de los 90 y organizando e impartiendo los primeros cursos y seminarios de extensión universitaria.
A inicio de la década de los 2000 empieza a cultivar un vocabulario propio creando piezas que se han presentado en instituciones de arte como Artium, Azkuna Zentroa, EACC, IVAM, MACBA, MNCARS y en festivales internacionales como Documenta Fifteen, los Encuentros Coreográficos de Seine-Saint-Denis, Alkantara, Panorama Rio Dança, etc. En 2008 funda Azala, un espacio de creación en Lasierra, Álava, que dirige desde entonces, trabajo por el que recibió el premio Gure Artea en 2017. Desde 2019 es también, parte del equipo editorial de Zirriborroak eta gero / Borradores del futuro y Teatros del futuro, dos colecciones de fábulas que imaginan el futuro de alternativas o utopías que parten de experiencias concretas que existen en la actualidad la primera y de teatros la segunda. En 2023, la cooperativa de artistas Tractora publica Foku 2, una mirada sobre la trayectoria de Idoia Zabaleta.
Desde el 2000 crea su propio trabajo y desde 2008 construye y codirige el espacio de residencias artísticas Azala, situado en el pueblo donde vive al sur de Álava, Lasierra. Desde 2019 es parte del equipo editorial de Borradores del futuro, una colección de fábulas que imaginan el futuro a partir de experiencias concretas.
Este taller forma parte de la propuesta formativa Me Danzo Toa 2026, de la Asociación Andaluza de Cías. y Profesionales de Danza – PAD
