BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//CICUS · Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla - ECPv6.15.19//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-ORIGINAL-URL:https://cicus.us.es X-WR-CALDESC:Eventos para CICUS · Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Madrid BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20200329T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20201025T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20210328T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20211031T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20220327T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20221030T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211014T080000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211014T170000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210924T171543Z LAST-MODIFIED:20211014T084535Z UID:54891-1634198400-1634230800@cicus.us.es SUMMARY:AHORA DANZA OTOÑO 2021 · CÍA. LA CASQUERÍA / ADRIÁN MANZANO & DIANA WONDY DESCRIPTION:Fecha: Jueves 14 de octubre\, 2021\nHora: 20 h.\nLugar: CICUS · Patio / Auditorio \nCICLO AHORA DANZA 2021 – PROGRAMA OCTUBRE \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \nENTRADAS AGOTADAS \nCÍA. LA CASQUERÍA · SMOG\nEstreno absoluto\nCoreografía e interpretación: Raquel López Lobato\, Anna París\nCreación musical y voz: Abbi Fernández\nBatería: Alvarito García\nTeclado: Moisés Bb\nFotografía: Fede Durán\nEsta obra se ha llevado a cabo en colaboración con el Centro de\nCreación Coreográfica de Andalucía.\nAgradecimientos: Álvaro García Copado\, Sandra Ortega\, Asociación\nAndaluza de Profesionales de Danza (PAD)\, Danza Mobile \nSmog: “niebla contaminante”\, derivada de las palabras inglesas smoke (humo) y fog (niebla).Como el efecto mariposa\, un accidente\, un fenómeno\, una niebla contaminante\, un virus que nace en un lugar remoto afecta a un mundo conectado y\, como tal\, afecta nos a nosotros los individuos. Dejamos de tener el control de la situación. Sin esperarlo ni desearlo\, nos vemos inmersos en las consecuencias emocionales y físicas de algo que hemos sido incapaces de prever. \nEl espacio se limita\, también el movimiento. El tiempo se deforma\, dejas de poder decidir sobre él y cómo usarlo. El aislamiento social y la falta de contacto físico se regulan por decreto. Estas consecuencias pero también sus antónimas <> son las que dan sentido a SMOG. \nDuración: 25 min. \nADRIÁN MANZANO & DIANA WONDY · LO QUE YO CANTO\nEstreno en Sevilla\nCoreografía e interpretación: Adrián Manzano & Diana «Wondy» Grytsailo\nMúsica: Silvia Pérez Cruz \n«Lo que yo canto» es la convivencia entre dos realidades envueltas en su propio sufrimiento. Intenta comunicarse\, pero no consiguen empatizar con la perspectiva del otro y la historia se tergiversa según la mirada que narre. «Sucede en la franja en la que no es ni de noche\, ni de día\, antes del amanecer y tras el atardecer. El gallo rojo canta de día\, el gallo negro canta de noche. En la hora gris se encuentran para reivindicar su canto». \nAdrián Manzano es un joven talendo de Ubrique\, ex-estudiante del C.A.D. residente en Madrid\, que junto a Wondy han creado esta pieza. \nDuración: 15 min. \nPieza programada en colaboración con la Red de Festivales de Danza Contemporánea en Espacios no Convencionales Acieloabierto e INAEM-Ministerio de Cultura. \n  \nEn colaboración con \n \n  URL:https://cicus.us.es/evento/evahoradanza2021_04/ LOCATION:CICUS ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/09/evento599.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211014T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211014T110000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210920T192601Z LAST-MODIFIED:20211008T164152Z UID:54623-1634209200-1634209200@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · XXVII CERTAMEN EUROPEO DE ARTES PLÁSTICAS UNIVERSIDAD DE SEVILLA DESCRIPTION:Fecha: 21 de septiembre – 20 de octubre de 2021\nInauguración: 21 de septiembre\, 20 h.\nHorario (franjas horarias de 30 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala MDD· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \nCon obras de Rocío Castellano Peñalver\, Marta Castro Rubiano\, Claudia Gallart\, Susana Inés Molina Navea (accésit)\, Francisco Javier Romero Varo / Guillermo Rodríguez\, Israel Tirado García\, Laura Valor\, Isabel Veganzones Belmonte (obra ganadora) y Manuel Zapata Vázquez (accésit) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER CARTEL\n· CONSULTAR ACTA\n \nEl fomento de la creación artística \nEl Certamen Europeo de Artes Plásticas convocado por la Universidad de Sevilla\, a través de su Centro de Iniciativas Culturales (CICUS)\, cumple su vigésimo séptimo aniversario. En esta larga trayectoria han pasado varias generaciones de artistas que forman en la actualidad la memoria y la historia del binomio arte y universidad. El objetivo principal de este certamen que lleva activo más de un cuarto de siglo ha sido potenciar nuestra política de apoyo y fomento a la creación artística\, así como la difusión de las artes visuales contemporáneas. Jóvenes universitarios o egresados recientes encuentran\, año a año\, en nuestras convocatorias\, un espacio para pensar\, para crear y\, finalmente\, para mostrarnos a todos el resultado de su proceso creativo. \nEn esta edición queremos recordar a nuestro querido compañero Juan Bosco Díaz-Urmeneta\, profesor de la Universidad de Sevilla\, quien tantos años estuvo vinculado con este premio que tanto impulsó e ilustró; así como a la actividad científica del Cicus como director del programa de Transformaciones en colaboración con el CAAC\, y a su labor de asesor en la política cultural y patrimonial. Sirva este sentido homenaje que le rendimos a su memoria con este Certamen para continuar un año más visualizando la selección realizada por el Jurado de una generación emergente que este año\, de nuevo\, nos muestra su obra en los espacios expositivos del CICUS\, en su sede de la calle Madre de Dios. \nEl premio ha recaído en Isabel Veganzones Belmonte\, con su obra Exhalar\, un proyecto que surge de la performance Palabras olvidadas\, en la que indaga en los recuerdos y la identidad a través del libro Fábulas de la educación\, que encapsulado exhala el aire que quedó atrapado en sus lecturas. Inhalar y exhalar\, metáfora visual de los tiempos tan duros que estamos viviendo con la pandemia. Hay que felicitar asimismo a Susana Inés Molina y Manuel Zapata\, a los que el Jurado ha concedido los accésits. Sin título\, de la serie Ejercicios mínimos para un jardín de invierno\, de Susana Inés Molina\, es un collage digital con la que desmitifica y cuestiona los prototipos canónicos y los estereotipos sociales que han encasillado la representación visual del cuerpo femenino a lo largo de la historia para subvertirlos a partir de su contraposición. Tradiciones inventadas de Manuel Zapata\, es un discurso sobre la construcción cultural y el relato colectivo de la identidad social de la ciudad\, estandarizada en un ritual presentado a través del uso de un catálogo cerámico de hitos cronológicos. \nLuis Méndez Rodríguez\nDirector general de cultura y patrimonio\nUniversidad de Sevilla \n  \nXXVII CERTAMEN EUROPEO DE ARTES PLÁSTICAS UNIVERSIDAD DE SEVILLA \nGANADOR:\nISABEL VEGANZONES BELMONTE.\nTítulo: Exhalar\nTécnica mixta. Medidas: 23 x 16\,5 x 9 cm \nPRIMER ACCESIT:\nSUSANA INES MOLINA NAVEA.          \nSin título\, de la serie Ejercicios mínimos para un Jardín de invierno\nCollage digital impreso en loneta 20. Medidas: 173X200 cm. \nSEGUNDO ACCESIT: \nMANUEL ZAPATA VAZQUEZ.\nTítulo: Tradiciones Inventadas\n25 fechas a partir de números cerámicos esmaltados 11 x 36 cm u. \nSeleccionados para la exposición: \nROCIO CASTELLANO PEÑALVER\nTítulo: Archivos de ausencia\nRéplicas de escayola. \nMARTA CASTRO RUBIANO   \nTítulo: Lindes    \nMadera\, yeso\, pulpa de papel modelada y cuerdas. Medidas: 70 x 50 x 30 cm. \nCLAUDIA GALLART \nTítulo: Inmiscibles\nForja y costura. Medidas: 37 x 20 x 13 cm \nFRANCISCO JAVIER ROMERO VARO en coautoría con GUILLERMO RODRIGUÉZ TENORIO\nTítulo: CONFÍN “Línea real o imaginaria que marca los límites de un terreno\, una región\, un país\, etc.\, y lo separa de otros; especialmente si estos límites están muy lejanos” (Definición de “confín”) \nMachine Learning en Inteligenc. 100 x 140 cm \nISRAEL TIRADO GARCIA\nTítulo: Irreversible. Proyecto: Espacios Acotados.\nVideocreación. (Fotogrametría) FULL HD  (1920×1080 px) \nLAURA VALOR PRIEGO.   \nTítulo: De la mano a la columna   \nCerámica esmaltada y sin esmaltar alta y baja temperatura. Medidas: 2 metros largo 7 cm ancho \n  \nJurado XXVII Certamen Europeo de Artes Plásticas Universidad de Sevilla – 2021 \n· Prof. Dr. D. Luis Méndez Rodríguez. Director general de Cultura y Patrimonio\, que preside el Jurado.\n· Prof. Dr. D. Luis Martínez Montiel. Director del Secretariado de Patrimonio Histórico-Artístico de la Universidad de Sevilla.\n· Prof. Dr. D. Daniel Bilbao Peña. Decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla.\n· Dª Carolina Barrio de Alarcón.\n· Dª Rosalía Benítez Torres.\n· Dª Rosario Ramos Reyes. \n  URL:https://cicus.us.es/evento/evexpo_ceapus2021-2021-10-14/ LOCATION:SALA MDD ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/09/evento590.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211014T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211014T200000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210906T190454Z LAST-MODIFIED:20211008T164326Z UID:54256-1634209200-1634241600@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · Sanja Iveković. MEETING POINTS Early performances DESCRIPTION:Comisario: Mira Bernabeu\nTextos: Ivana Bago \nFecha: 16 de septiembre – 26 de noviembre de 2021\nHorario (franjas horarias de 60 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala CASAJÚS· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER / DESCARGAR CATÁLOGO\n· VER CARTEL \nSanja Iveković (Zagreb – 1949) estudió en la Academia de Bellas Artes de Zagreb de 1968 a 1971\, en donde adquirió una gran popularidad gracias a sus primeros trabajos conceptuales feministas. Pionera en el empleo del vídeo\, el fotomontaje y la performance\, su práctica inicial se inscribió en la «Nova Umjetnička Praksa» (Nueva Práctica Artística) de los 70\, una generación de artistas de la antigua Yugoslavia que cuestionó el papel del arte en la sociedad y luchó por la democratización del espacio artístico abandonando las galerías y tomando las calles a través de la performance y el uso de materiales baratos y accesibles. Haber vivido y trabajado en un contexto político turbulento durante tantos años llevó a la artista a cuestionar las estructuras sociales\, las políticas de género y la identidad. El punto de partida de Iveković ha sido su propia vida y su posicionamiento social como mujer\, interesándose siempre por la influencia de los medios de comunicación masivos y las políticas de poder en el contexto del socialismo y la sociedad postsocialista. \nEn esta ocasión y bajo el título MEETING POINTS Early performances la muestra reúne los primeros performances realizados por la artista entre los años 1977 y 1979\, seis trabajos en los que la artista interactúa tanto con el espacio en el que realiza la acción\, como con el público y los diferentes aparatos eléctricos que utiliza. Los lugares en los que transcurren sus acciones\, tales como el despacho de una galería\, habitaciones conectadas\, espacios vacíos\, etc.  no son únicamente los lugares físicos en los que realiza sus performances\, sino que forman parte de su desarrollo y determinan la naturaleza del mismo\, convirtiéndose así en elementos principales. En estos performances el público es también un agente activo; bien por su reacción espontánea\, bien por la respuesta que la provocación de la propia artista produce\, a través del contacto físico con ellos\, de una conversación o guiándoles por el espacio en el que tiene lugar la acción. En sus obras también destaca la utilización de elementos audiovisuales –tecnologías incipientes en aquel momento– tales como monitores y circuitos cerrados de televisión\, amplificadores\, grabadoras y reproductores de sonido\, con los que la artista establece distintos niveles de diálogo con el espectador\, despertado reacciones a través de un juego de seducción directo y descarado. En definitiva\, el conjunto de estos primeros performances proporciona un acercamiento a los intereses de la artista en el momento y sirve para revisar los de todos aquellos artistas que experimentaron con las propuestas más conceptuales y la utilización de las nuevas tecnologías en la década de los 70. \n\nCATÁLOGO URL:https://cicus.us.es/evento/evexposanjaivekovic-2021-10-14/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/07/evento582.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211015T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211015T110000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210920T192601Z LAST-MODIFIED:20211008T164152Z UID:54624-1634295600-1634295600@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · XXVII CERTAMEN EUROPEO DE ARTES PLÁSTICAS UNIVERSIDAD DE SEVILLA DESCRIPTION:Fecha: 21 de septiembre – 20 de octubre de 2021\nInauguración: 21 de septiembre\, 20 h.\nHorario (franjas horarias de 30 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala MDD· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \nCon obras de Rocío Castellano Peñalver\, Marta Castro Rubiano\, Claudia Gallart\, Susana Inés Molina Navea (accésit)\, Francisco Javier Romero Varo / Guillermo Rodríguez\, Israel Tirado García\, Laura Valor\, Isabel Veganzones Belmonte (obra ganadora) y Manuel Zapata Vázquez (accésit) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER CARTEL\n· CONSULTAR ACTA\n \nEl fomento de la creación artística \nEl Certamen Europeo de Artes Plásticas convocado por la Universidad de Sevilla\, a través de su Centro de Iniciativas Culturales (CICUS)\, cumple su vigésimo séptimo aniversario. En esta larga trayectoria han pasado varias generaciones de artistas que forman en la actualidad la memoria y la historia del binomio arte y universidad. El objetivo principal de este certamen que lleva activo más de un cuarto de siglo ha sido potenciar nuestra política de apoyo y fomento a la creación artística\, así como la difusión de las artes visuales contemporáneas. Jóvenes universitarios o egresados recientes encuentran\, año a año\, en nuestras convocatorias\, un espacio para pensar\, para crear y\, finalmente\, para mostrarnos a todos el resultado de su proceso creativo. \nEn esta edición queremos recordar a nuestro querido compañero Juan Bosco Díaz-Urmeneta\, profesor de la Universidad de Sevilla\, quien tantos años estuvo vinculado con este premio que tanto impulsó e ilustró; así como a la actividad científica del Cicus como director del programa de Transformaciones en colaboración con el CAAC\, y a su labor de asesor en la política cultural y patrimonial. Sirva este sentido homenaje que le rendimos a su memoria con este Certamen para continuar un año más visualizando la selección realizada por el Jurado de una generación emergente que este año\, de nuevo\, nos muestra su obra en los espacios expositivos del CICUS\, en su sede de la calle Madre de Dios. \nEl premio ha recaído en Isabel Veganzones Belmonte\, con su obra Exhalar\, un proyecto que surge de la performance Palabras olvidadas\, en la que indaga en los recuerdos y la identidad a través del libro Fábulas de la educación\, que encapsulado exhala el aire que quedó atrapado en sus lecturas. Inhalar y exhalar\, metáfora visual de los tiempos tan duros que estamos viviendo con la pandemia. Hay que felicitar asimismo a Susana Inés Molina y Manuel Zapata\, a los que el Jurado ha concedido los accésits. Sin título\, de la serie Ejercicios mínimos para un jardín de invierno\, de Susana Inés Molina\, es un collage digital con la que desmitifica y cuestiona los prototipos canónicos y los estereotipos sociales que han encasillado la representación visual del cuerpo femenino a lo largo de la historia para subvertirlos a partir de su contraposición. Tradiciones inventadas de Manuel Zapata\, es un discurso sobre la construcción cultural y el relato colectivo de la identidad social de la ciudad\, estandarizada en un ritual presentado a través del uso de un catálogo cerámico de hitos cronológicos. \nLuis Méndez Rodríguez\nDirector general de cultura y patrimonio\nUniversidad de Sevilla \n  \nXXVII CERTAMEN EUROPEO DE ARTES PLÁSTICAS UNIVERSIDAD DE SEVILLA \nGANADOR:\nISABEL VEGANZONES BELMONTE.\nTítulo: Exhalar\nTécnica mixta. 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Pionera en el empleo del vídeo\, el fotomontaje y la performance\, su práctica inicial se inscribió en la «Nova Umjetnička Praksa» (Nueva Práctica Artística) de los 70\, una generación de artistas de la antigua Yugoslavia que cuestionó el papel del arte en la sociedad y luchó por la democratización del espacio artístico abandonando las galerías y tomando las calles a través de la performance y el uso de materiales baratos y accesibles. Haber vivido y trabajado en un contexto político turbulento durante tantos años llevó a la artista a cuestionar las estructuras sociales\, las políticas de género y la identidad. 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Bach\, G.F. Haendel y G.Ph. Telemann\, bajo el título escogido de “La isla de Citerea”. \nEn 1717 Jean-Antoine Watteau pinta la ‘Peregrinación a la isla de Citerea’\, un lugar consagrado al placer y al amor. Entre ese mismo año y 1723 es probable que Johann Sebastian Bach escribiese el concierto para dos violines en Re menor\, obra que tendrá ocasión de escucharse junto a otras piezas de George Frideric Haendel y Georg Philipp Telemann. \nEl lenguaje descriptivo y fuertemente evocador de estas obras del Barroco europeo se sustenta sobre una larga tradición compositiva\, contagiando su vivacidad y exuberancia a la sensibilidad de cualquier público de cualquier tiempo. Con toda seguridad\, el cantor de Leipzig se escandalizaría al ver asociada alguna de sus obras a la evocación de algo tan mundano como el placer\, pero hoy\, transcurridos tres siglos\, osamos imaginar que nuestros oyentes asistirán a este concierto como quien\, desembarcado ya en Citerea\, deambula por ella atento tan solo al disfrute que la audición de estas magistrales composiciones pudiera proporcionarle. \nPrograma \nLa Isla de Citerea\n \nGeorg Philipp Telemann (1681-1767)\n· Concierto para flauta en Re M.\, TWV 51:D2\nModerato – Allegro – Largo – Vivace\nRafael Ruibérriz de Torres\, flauta solista \nGeorge Frideric Haendel (1685-1759)\n· Sonata Op. 5 No. 4 en Sol M. para cuerdas y continuo\, HWV 399\nAllegro /A tempo ordinario /Allegro\, non presto – Passacaille – Gigue. Presto – Menuett. Allegro moderato \nJohann Sebastian Bach (1685-1750)\n· Suite orquestal No. 2 en Si m.\, BWV 1067\nOuverture – Rondeau – Sarabanda – Bourrée I & II – Polonaise & Double – Menuet – Badinerie\n· Concierto para 2 violines y orquesta en Re m.\, BWV 1043\nVivace – Largo ma non tanto – Allegro\nMiguel Romero y Rafael Muñoz-Torrero\, violines solistas \nPlantilla \nViolines I: Leo Rossi\, Miguel Romero\, Nacho Ábalos\nViolines II: Valentín Sánchez\, Rafael Muñoz-Torrero\, Raquel Batalloso\nViolas: José Manuel Navarro\, Pablo Travé\nViolonchelo: Mercedes Ruiz\nContrabajo: Ventura Rico\nClave: Alejandro Casal\nFlauta: Rafael Ruibérriz de Torres \n  \nEn colaboración con: \n \n  \n  \n  \n  \n  \n************************************************************** \nEl control de ACCESO a la Iglesia de la Anunciación se hará por su puerta principal situada en c / Laraña; allí deberá presentar su entrada en papel o en el dispositivo móvil y será acomodado en su localidad por personal del CICUS. \nPara facilitar el acceso al templo (se abren puertas a las 19:30 h) y evitar aglomeraciones se establecen diferentes horarios de CONVOCATORIA de público en función de la localidad referida en el plano \n· FILAS 1 a 10: llegar ANTES de las 19:30\n· FILAS 11 a 15: llegar ANTES de las 19:40\n· FILAS 16 a 19: llegar ANTES de las 19:50 \nUna vez finalizado el espectáculo\, la SALIDA se realizará igualmente de forma ordenada\, debiendo abandonarse el espacio en esta ocasión en orden inverso al establecido anteriormente\, desalojándose progresivamente desde la última a la primera fila. \n— \nDURANTE el espectáculo\, se recuerda que es obligatorio el uso de la mascarilla en todo el recinto\, así como se establece la desinfección previa de manos en el dispensador que se encontrará a la entrada. Se recuerda que el espectáculo no podrá contemplarse de pie y no está permitido el desplazamiento de sillas de su sitio original. Estén igualmente atentos a seguir eventuales instrucciones de cartelería expuesta\, así como del personal del CICUS. \nRetenemos su nombre y correo electrónico durante treinta días con el único fin de ser facilitado a las autoridades sanitarias si éstas necesitaran el listado de personas asistentes. Una vez pasados esos treinta días\, los datos serán eliminados\, sin que puedan ser usados con ningún otro fin. Para mayor información sobre nuestra política de gestión de datos y los derechos que le asisten pulse en este enlace. \n— \n\n\n No deben acceder al espacio:\n\nLas personas que presenten cualquier sintomatología (tos\, fiebre\, dificultad al respirar\, dolor de garganta\, etc.) que pudiera estar asociada con la COVID-19 no deberán acceder al edificio.\nAquellas personas que sean casos confirmados.\n\n\nAntes de ir a la actividad programada deberá comprobar su estado de salud: tómese la temperatura y si presenta cualquier sintomatología (tos\, fiebre\, dificultad al respirar\, etc.) que pudiera estar asociada con la COVID-19\, no deberá acudir a la actividad\nDebe evitarse el saludo con contacto físico\, incluido dar la mano.\nEn caso de toser o estornudar deben hacerlo dentro de la mascarilla y en el caso que no puedan\, deben cubrirse la nariz y la boca con un pañuelo desechable y desecharlo a continuación en una papelera con pedal. Si no se dispone de pañuelos\, debe emplearse la parte interna del codo para no contaminar las manos.\nDeben evitar tocarse los ojos\, la nariz o la boca.\nEn el caso de estornudar o toser\, deben lavarse las manos con el gel hidroalcohólico.\n\n\n************************************************************** \n  \n  URL:https://cicus.us.es/evento/evcconciertoaperturaus2021/ LOCATION:IGLESIA DE LA ANUNCIACIÓN\, c/ Laraña s/n\, Sevilla\, Sevilla\, España ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/09/evento597.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211015T201500 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211015T201500 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210922T174513Z LAST-MODIFIED:20211009T144051Z UID:54825-1634328900-1634328900@cicus.us.es SUMMARY:PROYECCIÓN DE APOYO A LOS CINEASTAS AFGANOS DESCRIPTION:Fecha: viernes 15 de octubre de 2021\nHora: 20:15 h*\nLugar: CICUS · Patio \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \nADQUIRIR INVITACIONES \nLa cineasta Sahraa Karimi\, actualmente directora general del Afgan Film\, ha lanzado a la comunidad internacional una desgarradora carta en la que urge a todo aquel que ame el cine y la libertad para que se una a iniciativas de apoyo a los cineastas de su país\, y a los ciudadanos afganos en su conjunto. En ella nos pide “con el corazón roto y una profunda esperanza en que os unáis a mí en la tarea de proteger a mi pueblo” y desde su exilio en Kiev\, que seamos la voz de todas esas personas\, en especial mujeres\, a las que se ha vuelto a silenciar de manera brutal. \nEnlace a la carta de Sahraa Karimi \nEn este contexto\, y como respuesta a la llamada de atención de Sahraa Karimi\, recibimos la propuesta del Institut Français para realizar\, con su colaboración\, la proyección de esta película de animación\, dirigida por dos directoras francesas\, que adaptaron el libro “Las golondrinas de Kabul”\, de Yasmina Khadra\, para mostrar al mundo cómo era la vida bajo el régimen talibán\, una temática poco tratada en el cine\, y que tristemente vuelve a estar de actualidad. \nEl distribuidor de la película en España ha cedido gratuitamente los derechos para que podamos realizar estas iniciativas de apoyo a la crisis afgana\, en la que nos acompañarán miembros del Comité de Ayuda al refugiado ACNUR para ayudarnos a contextualizar el conflicto. \nLAS GOLONDRINAS DE KABUL\n(Zabou Breitman\, Eléa Gobbé-Mévellec\, Francia\, 2019\, 82 min\, V.O.S.E.) \nPoderoso retrato del fanatismo religioso\, el machismo arraigado y el horror sufrido por los ciudadanos\, sobre todo las mujeres\, de la capital afgana bajo el dominio talibán. \nZunaira y Mohsen son dos jóvenes enamorados que sueñan con un futuro mejor. Pero un día\, un gesto espontáneo hace que sus vidas den un giro irrevocable. \nEn colaboración con el Institut Français URL:https://cicus.us.es/evento/evcineastasafganos2021/ LOCATION:CICUS – Auditorio\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/09/evento596.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211018T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211018T110000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210920T192601Z LAST-MODIFIED:20211008T164152Z UID:54625-1634554800-1634554800@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · XXVII CERTAMEN EUROPEO DE ARTES PLÁSTICAS UNIVERSIDAD DE SEVILLA DESCRIPTION:Fecha: 21 de septiembre – 20 de octubre de 2021\nInauguración: 21 de septiembre\, 20 h.\nHorario (franjas horarias de 30 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala MDD· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \nCon obras de Rocío Castellano Peñalver\, Marta Castro Rubiano\, Claudia Gallart\, Susana Inés Molina Navea (accésit)\, Francisco Javier Romero Varo / Guillermo Rodríguez\, Israel Tirado García\, Laura Valor\, Isabel Veganzones Belmonte (obra ganadora) y Manuel Zapata Vázquez (accésit) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER CARTEL\n· CONSULTAR ACTA\n \nEl fomento de la creación artística \nEl Certamen Europeo de Artes Plásticas convocado por la Universidad de Sevilla\, a través de su Centro de Iniciativas Culturales (CICUS)\, cumple su vigésimo séptimo aniversario. En esta larga trayectoria han pasado varias generaciones de artistas que forman en la actualidad la memoria y la historia del binomio arte y universidad. El objetivo principal de este certamen que lleva activo más de un cuarto de siglo ha sido potenciar nuestra política de apoyo y fomento a la creación artística\, así como la difusión de las artes visuales contemporáneas. Jóvenes universitarios o egresados recientes encuentran\, año a año\, en nuestras convocatorias\, un espacio para pensar\, para crear y\, finalmente\, para mostrarnos a todos el resultado de su proceso creativo. \nEn esta edición queremos recordar a nuestro querido compañero Juan Bosco Díaz-Urmeneta\, profesor de la Universidad de Sevilla\, quien tantos años estuvo vinculado con este premio que tanto impulsó e ilustró; así como a la actividad científica del Cicus como director del programa de Transformaciones en colaboración con el CAAC\, y a su labor de asesor en la política cultural y patrimonial. Sirva este sentido homenaje que le rendimos a su memoria con este Certamen para continuar un año más visualizando la selección realizada por el Jurado de una generación emergente que este año\, de nuevo\, nos muestra su obra en los espacios expositivos del CICUS\, en su sede de la calle Madre de Dios. \nEl premio ha recaído en Isabel Veganzones Belmonte\, con su obra Exhalar\, un proyecto que surge de la performance Palabras olvidadas\, en la que indaga en los recuerdos y la identidad a través del libro Fábulas de la educación\, que encapsulado exhala el aire que quedó atrapado en sus lecturas. Inhalar y exhalar\, metáfora visual de los tiempos tan duros que estamos viviendo con la pandemia. Hay que felicitar asimismo a Susana Inés Molina y Manuel Zapata\, a los que el Jurado ha concedido los accésits. Sin título\, de la serie Ejercicios mínimos para un jardín de invierno\, de Susana Inés Molina\, es un collage digital con la que desmitifica y cuestiona los prototipos canónicos y los estereotipos sociales que han encasillado la representación visual del cuerpo femenino a lo largo de la historia para subvertirlos a partir de su contraposición. Tradiciones inventadas de Manuel Zapata\, es un discurso sobre la construcción cultural y el relato colectivo de la identidad social de la ciudad\, estandarizada en un ritual presentado a través del uso de un catálogo cerámico de hitos cronológicos. \nLuis Méndez Rodríguez\nDirector general de cultura y patrimonio\nUniversidad de Sevilla \n  \nXXVII CERTAMEN EUROPEO DE ARTES PLÁSTICAS UNIVERSIDAD DE SEVILLA \nGANADOR:\nISABEL VEGANZONES BELMONTE.\nTítulo: Exhalar\nTécnica mixta. Medidas: 23 x 16\,5 x 9 cm \nPRIMER ACCESIT:\nSUSANA INES MOLINA NAVEA.          \nSin título\, de la serie Ejercicios mínimos para un Jardín de invierno\nCollage digital impreso en loneta 20. Medidas: 173X200 cm. \nSEGUNDO ACCESIT: \nMANUEL ZAPATA VAZQUEZ.\nTítulo: Tradiciones Inventadas\n25 fechas a partir de números cerámicos esmaltados 11 x 36 cm u. \nSeleccionados para la exposición: \nROCIO CASTELLANO PEÑALVER\nTítulo: Archivos de ausencia\nRéplicas de escayola. \nMARTA CASTRO RUBIANO   \nTítulo: Lindes    \nMadera\, yeso\, pulpa de papel modelada y cuerdas. Medidas: 70 x 50 x 30 cm. \nCLAUDIA GALLART \nTítulo: Inmiscibles\nForja y costura. Medidas: 37 x 20 x 13 cm \nFRANCISCO JAVIER ROMERO VARO en coautoría con GUILLERMO RODRIGUÉZ TENORIO\nTítulo: CONFÍN “Línea real o imaginaria que marca los límites de un terreno\, una región\, un país\, etc.\, y lo separa de otros; especialmente si estos límites están muy lejanos” (Definición de “confín”) \nMachine Learning en Inteligenc. 100 x 140 cm \nISRAEL TIRADO GARCIA\nTítulo: Irreversible. Proyecto: Espacios Acotados.\nVideocreación. (Fotogrametría) FULL HD  (1920×1080 px) \nLAURA VALOR PRIEGO.   \nTítulo: De la mano a la columna   \nCerámica esmaltada y sin esmaltar alta y baja temperatura. Medidas: 2 metros largo 7 cm ancho \n  \nJurado XXVII Certamen Europeo de Artes Plásticas Universidad de Sevilla – 2021 \n· Prof. Dr. D. Luis Méndez Rodríguez. Director general de Cultura y Patrimonio\, que preside el Jurado.\n· Prof. Dr. D. Luis Martínez Montiel. Director del Secretariado de Patrimonio Histórico-Artístico de la Universidad de Sevilla.\n· Prof. Dr. D. Daniel Bilbao Peña. Decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla.\n· Dª Carolina Barrio de Alarcón.\n· Dª Rosalía Benítez Torres.\n· Dª Rosario Ramos Reyes. \n  URL:https://cicus.us.es/evento/evexpo_ceapus2021-2021-10-18/ LOCATION:SALA MDD ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/09/evento590.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211018T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211018T200000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210906T190454Z LAST-MODIFIED:20211008T164328Z UID:54258-1634554800-1634587200@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · Sanja Iveković. MEETING POINTS Early performances DESCRIPTION:Comisario: Mira Bernabeu\nTextos: Ivana Bago \nFecha: 16 de septiembre – 26 de noviembre de 2021\nHorario (franjas horarias de 60 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala CASAJÚS· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER / DESCARGAR CATÁLOGO\n· VER CARTEL \nSanja Iveković (Zagreb – 1949) estudió en la Academia de Bellas Artes de Zagreb de 1968 a 1971\, en donde adquirió una gran popularidad gracias a sus primeros trabajos conceptuales feministas. Pionera en el empleo del vídeo\, el fotomontaje y la performance\, su práctica inicial se inscribió en la «Nova Umjetnička Praksa» (Nueva Práctica Artística) de los 70\, una generación de artistas de la antigua Yugoslavia que cuestionó el papel del arte en la sociedad y luchó por la democratización del espacio artístico abandonando las galerías y tomando las calles a través de la performance y el uso de materiales baratos y accesibles. Haber vivido y trabajado en un contexto político turbulento durante tantos años llevó a la artista a cuestionar las estructuras sociales\, las políticas de género y la identidad. El punto de partida de Iveković ha sido su propia vida y su posicionamiento social como mujer\, interesándose siempre por la influencia de los medios de comunicación masivos y las políticas de poder en el contexto del socialismo y la sociedad postsocialista. \nEn esta ocasión y bajo el título MEETING POINTS Early performances la muestra reúne los primeros performances realizados por la artista entre los años 1977 y 1979\, seis trabajos en los que la artista interactúa tanto con el espacio en el que realiza la acción\, como con el público y los diferentes aparatos eléctricos que utiliza. Los lugares en los que transcurren sus acciones\, tales como el despacho de una galería\, habitaciones conectadas\, espacios vacíos\, etc.  no son únicamente los lugares físicos en los que realiza sus performances\, sino que forman parte de su desarrollo y determinan la naturaleza del mismo\, convirtiéndose así en elementos principales. En estos performances el público es también un agente activo; bien por su reacción espontánea\, bien por la respuesta que la provocación de la propia artista produce\, a través del contacto físico con ellos\, de una conversación o guiándoles por el espacio en el que tiene lugar la acción. En sus obras también destaca la utilización de elementos audiovisuales –tecnologías incipientes en aquel momento– tales como monitores y circuitos cerrados de televisión\, amplificadores\, grabadoras y reproductores de sonido\, con los que la artista establece distintos niveles de diálogo con el espectador\, despertado reacciones a través de un juego de seducción directo y descarado. En definitiva\, el conjunto de estos primeros performances proporciona un acercamiento a los intereses de la artista en el momento y sirve para revisar los de todos aquellos artistas que experimentaron con las propuestas más conceptuales y la utilización de las nuevas tecnologías en la década de los 70. \n\nCATÁLOGO URL:https://cicus.us.es/evento/evexposanjaivekovic-2021-10-18/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/07/evento582.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211018T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211018T190000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210922T173208Z LAST-MODIFIED:20211013T095945Z UID:54815-1634583600-1634583600@cicus.us.es SUMMARY:FILMOTECA · CINE RUMANO CONTEMPORÁNEO · MALMKROG DESCRIPTION:CICLO CINE RUMANO CONTEMPORÁNEO \nFecha: lunes 18 de octubre de 2021\nHora: 19 h*\nLugar: CICUS · Auditorio \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \nADQUIRIR ENTRADAS: 3€ \nFILMOTECA SESIÓN 04 \nMALMKROG\n(Cristi Puiu. Rumanía\, 2020\, 200 min\, V.O.S.E.) \nNikolái\, poderoso terrateniente y hombre demundo\, decide invitar a sus amigos de la alta sociedad a alojarse en su mansión de Malmkrog\, Transilvania\, para pasar las fiestas de fin de año. Entre sus invitados se encuentran un político francés\, un general ruso y una condesa\, que disfrutan de una velada serena entre sabrosas comidas\, juegos de sociedad y profundas discusiones sobre la moral\, la política\, la muerte o la existencia del mal. A medida que las horas pasan\, las tensiones aumentan y cualquiera puede caer víctima de su propio discurso… \n  \nActividad realizada en colaboración la Filmoteca de Andalucía y el Instituto Cultural Rumano. \n \n  URL:https://cicus.us.es/evento/evcinerumanocontemporaneo21_04/ LOCATION:CICUS – Auditorio\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/09/evento594.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211019T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211019T110000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210920T192601Z LAST-MODIFIED:20211008T164153Z UID:54626-1634641200-1634641200@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · XXVII CERTAMEN EUROPEO DE ARTES PLÁSTICAS UNIVERSIDAD DE SEVILLA DESCRIPTION:Fecha: 21 de septiembre – 20 de octubre de 2021\nInauguración: 21 de septiembre\, 20 h.\nHorario (franjas horarias de 30 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala MDD· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \nCon obras de Rocío Castellano Peñalver\, Marta Castro Rubiano\, Claudia Gallart\, Susana Inés Molina Navea (accésit)\, Francisco Javier Romero Varo / Guillermo Rodríguez\, Israel Tirado García\, Laura Valor\, Isabel Veganzones Belmonte (obra ganadora) y Manuel Zapata Vázquez (accésit) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER CARTEL\n· CONSULTAR ACTA\n \nEl fomento de la creación artística \nEl Certamen Europeo de Artes Plásticas convocado por la Universidad de Sevilla\, a través de su Centro de Iniciativas Culturales (CICUS)\, cumple su vigésimo séptimo aniversario. En esta larga trayectoria han pasado varias generaciones de artistas que forman en la actualidad la memoria y la historia del binomio arte y universidad. El objetivo principal de este certamen que lleva activo más de un cuarto de siglo ha sido potenciar nuestra política de apoyo y fomento a la creación artística\, así como la difusión de las artes visuales contemporáneas. Jóvenes universitarios o egresados recientes encuentran\, año a año\, en nuestras convocatorias\, un espacio para pensar\, para crear y\, finalmente\, para mostrarnos a todos el resultado de su proceso creativo. \nEn esta edición queremos recordar a nuestro querido compañero Juan Bosco Díaz-Urmeneta\, profesor de la Universidad de Sevilla\, quien tantos años estuvo vinculado con este premio que tanto impulsó e ilustró; así como a la actividad científica del Cicus como director del programa de Transformaciones en colaboración con el CAAC\, y a su labor de asesor en la política cultural y patrimonial. Sirva este sentido homenaje que le rendimos a su memoria con este Certamen para continuar un año más visualizando la selección realizada por el Jurado de una generación emergente que este año\, de nuevo\, nos muestra su obra en los espacios expositivos del CICUS\, en su sede de la calle Madre de Dios. \nEl premio ha recaído en Isabel Veganzones Belmonte\, con su obra Exhalar\, un proyecto que surge de la performance Palabras olvidadas\, en la que indaga en los recuerdos y la identidad a través del libro Fábulas de la educación\, que encapsulado exhala el aire que quedó atrapado en sus lecturas. Inhalar y exhalar\, metáfora visual de los tiempos tan duros que estamos viviendo con la pandemia. Hay que felicitar asimismo a Susana Inés Molina y Manuel Zapata\, a los que el Jurado ha concedido los accésits. Sin título\, de la serie Ejercicios mínimos para un jardín de invierno\, de Susana Inés Molina\, es un collage digital con la que desmitifica y cuestiona los prototipos canónicos y los estereotipos sociales que han encasillado la representación visual del cuerpo femenino a lo largo de la historia para subvertirlos a partir de su contraposición. Tradiciones inventadas de Manuel Zapata\, es un discurso sobre la construcción cultural y el relato colectivo de la identidad social de la ciudad\, estandarizada en un ritual presentado a través del uso de un catálogo cerámico de hitos cronológicos. \nLuis Méndez Rodríguez\nDirector general de cultura y patrimonio\nUniversidad de Sevilla \n  \nXXVII CERTAMEN EUROPEO DE ARTES PLÁSTICAS UNIVERSIDAD DE SEVILLA \nGANADOR:\nISABEL VEGANZONES BELMONTE.\nTítulo: Exhalar\nTécnica mixta. Medidas: 23 x 16\,5 x 9 cm \nPRIMER ACCESIT:\nSUSANA INES MOLINA NAVEA.          \nSin título\, de la serie Ejercicios mínimos para un Jardín de invierno\nCollage digital impreso en loneta 20. Medidas: 173X200 cm. \nSEGUNDO ACCESIT: \nMANUEL ZAPATA VAZQUEZ.\nTítulo: Tradiciones Inventadas\n25 fechas a partir de números cerámicos esmaltados 11 x 36 cm u. \nSeleccionados para la exposición: \nROCIO CASTELLANO PEÑALVER\nTítulo: Archivos de ausencia\nRéplicas de escayola. \nMARTA CASTRO RUBIANO   \nTítulo: Lindes    \nMadera\, yeso\, pulpa de papel modelada y cuerdas. Medidas: 70 x 50 x 30 cm. \nCLAUDIA GALLART \nTítulo: Inmiscibles\nForja y costura. Medidas: 37 x 20 x 13 cm \nFRANCISCO JAVIER ROMERO VARO en coautoría con GUILLERMO RODRIGUÉZ TENORIO\nTítulo: CONFÍN “Línea real o imaginaria que marca los límites de un terreno\, una región\, un país\, etc.\, y lo separa de otros; especialmente si estos límites están muy lejanos” (Definición de “confín”) \nMachine Learning en Inteligenc. 100 x 140 cm \nISRAEL TIRADO GARCIA\nTítulo: Irreversible. Proyecto: Espacios Acotados.\nVideocreación. (Fotogrametría) FULL HD  (1920×1080 px) \nLAURA VALOR PRIEGO.   \nTítulo: De la mano a la columna   \nCerámica esmaltada y sin esmaltar alta y baja temperatura. Medidas: 2 metros largo 7 cm ancho \n  \nJurado XXVII Certamen Europeo de Artes Plásticas Universidad de Sevilla – 2021 \n· Prof. Dr. D. Luis Méndez Rodríguez. Director general de Cultura y Patrimonio\, que preside el Jurado.\n· Prof. Dr. D. Luis Martínez Montiel. Director del Secretariado de Patrimonio Histórico-Artístico de la Universidad de Sevilla.\n· Prof. Dr. D. Daniel Bilbao Peña. 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MEETING POINTS Early performances DESCRIPTION:Comisario: Mira Bernabeu\nTextos: Ivana Bago \nFecha: 16 de septiembre – 26 de noviembre de 2021\nHorario (franjas horarias de 60 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala CASAJÚS· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER / DESCARGAR CATÁLOGO\n· VER CARTEL\n· VER VÍDEO \nSanja Iveković (Zagreb – 1949) estudió en la Academia de Bellas Artes de Zagreb de 1968 a 1971\, en donde adquirió una gran popularidad gracias a sus primeros trabajos conceptuales feministas. Pionera en el empleo del vídeo\, el fotomontaje y la performance\, su práctica inicial se inscribió en la «Nova Umjetnička Praksa» (Nueva Práctica Artística) de los 70\, una generación de artistas de la antigua Yugoslavia que cuestionó el papel del arte en la sociedad y luchó por la democratización del espacio artístico abandonando las galerías y tomando las calles a través de la performance y el uso de materiales baratos y accesibles. Haber vivido y trabajado en un contexto político turbulento durante tantos años llevó a la artista a cuestionar las estructuras sociales\, las políticas de género y la identidad. El punto de partida de Iveković ha sido su propia vida y su posicionamiento social como mujer\, interesándose siempre por la influencia de los medios de comunicación masivos y las políticas de poder en el contexto del socialismo y la sociedad postsocialista. \nEn esta ocasión y bajo el título MEETING POINTS Early performances la muestra reúne los primeros performances realizados por la artista entre los años 1977 y 1979\, seis trabajos en los que la artista interactúa tanto con el espacio en el que realiza la acción\, como con el público y los diferentes aparatos eléctricos que utiliza. Los lugares en los que transcurren sus acciones\, tales como el despacho de una galería\, habitaciones conectadas\, espacios vacíos\, etc.  no son únicamente los lugares físicos en los que realiza sus performances\, sino que forman parte de su desarrollo y determinan la naturaleza del mismo\, convirtiéndose así en elementos principales. En estos performances el público es también un agente activo; bien por su reacción espontánea\, bien por la respuesta que la provocación de la propia artista produce\, a través del contacto físico con ellos\, de una conversación o guiándoles por el espacio en el que tiene lugar la acción. En sus obras también destaca la utilización de elementos audiovisuales –tecnologías incipientes en aquel momento– tales como monitores y circuitos cerrados de televisión\, amplificadores\, grabadoras y reproductores de sonido\, con los que la artista establece distintos niveles de diálogo con el espectador\, despertado reacciones a través de un juego de seducción directo y descarado. En definitiva\, el conjunto de estos primeros performances proporciona un acercamiento a los intereses de la artista en el momento y sirve para revisar los de todos aquellos artistas que experimentaron con las propuestas más conceptuales y la utilización de las nuevas tecnologías en la década de los 70. \n\nCATÁLOGO \n \n\nVÍDEO DE LA EXPOSICIÓN URL:https://cicus.us.es/evento/evexposanjaivekovic-2021-10-19/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/07/evento582.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211020T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211020T110000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210920T192601Z LAST-MODIFIED:20211019T163007Z UID:54627-1634727600-1634727600@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · XXVII CERTAMEN EUROPEO DE ARTES PLÁSTICAS UNIVERSIDAD DE SEVILLA DESCRIPTION:Fecha: 21 de septiembre – 20 de octubre de 2021\nInauguración: 21 de septiembre\, 20 h.\nHorario (franjas horarias de 30 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala MDD· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \nCon obras de Rocío Castellano Peñalver\, Marta Castro Rubiano\, Claudia Gallart\, Susana Inés Molina Navea (accésit)\, Francisco Javier Romero Varo / Guillermo Rodríguez\, Israel Tirado García\, Laura Valor\, Isabel Veganzones Belmonte (obra ganadora) y Manuel Zapata Vázquez (accésit) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER CARTEL\n· VER VÍDEO\n· CONSULTAR ACTA\n \nEl fomento de la creación artística \nEl Certamen Europeo de Artes Plásticas convocado por la Universidad de Sevilla\, a través de su Centro de Iniciativas Culturales (CICUS)\, cumple su vigésimo séptimo aniversario. En esta larga trayectoria han pasado varias generaciones de artistas que forman en la actualidad la memoria y la historia del binomio arte y universidad. El objetivo principal de este certamen que lleva activo más de un cuarto de siglo ha sido potenciar nuestra política de apoyo y fomento a la creación artística\, así como la difusión de las artes visuales contemporáneas. Jóvenes universitarios o egresados recientes encuentran\, año a año\, en nuestras convocatorias\, un espacio para pensar\, para crear y\, finalmente\, para mostrarnos a todos el resultado de su proceso creativo. \nEn esta edición queremos recordar a nuestro querido compañero Juan Bosco Díaz-Urmeneta\, profesor de la Universidad de Sevilla\, quien tantos años estuvo vinculado con este premio que tanto impulsó e ilustró; así como a la actividad científica del Cicus como director del programa de Transformaciones en colaboración con el CAAC\, y a su labor de asesor en la política cultural y patrimonial. Sirva este sentido homenaje que le rendimos a su memoria con este Certamen para continuar un año más visualizando la selección realizada por el Jurado de una generación emergente que este año\, de nuevo\, nos muestra su obra en los espacios expositivos del CICUS\, en su sede de la calle Madre de Dios. \nEl premio ha recaído en Isabel Veganzones Belmonte\, con su obra Exhalar\, un proyecto que surge de la performance Palabras olvidadas\, en la que indaga en los recuerdos y la identidad a través del libro Fábulas de la educación\, que encapsulado exhala el aire que quedó atrapado en sus lecturas. Inhalar y exhalar\, metáfora visual de los tiempos tan duros que estamos viviendo con la pandemia. Hay que felicitar asimismo a Susana Inés Molina y Manuel Zapata\, a los que el Jurado ha concedido los accésits. Sin título\, de la serie Ejercicios mínimos para un jardín de invierno\, de Susana Inés Molina\, es un collage digital con la que desmitifica y cuestiona los prototipos canónicos y los estereotipos sociales que han encasillado la representación visual del cuerpo femenino a lo largo de la historia para subvertirlos a partir de su contraposición. Tradiciones inventadas de Manuel Zapata\, es un discurso sobre la construcción cultural y el relato colectivo de la identidad social de la ciudad\, estandarizada en un ritual presentado a través del uso de un catálogo cerámico de hitos cronológicos. \nLuis Méndez Rodríguez\nDirector general de cultura y patrimonio\nUniversidad de Sevilla \n  \nXXVII CERTAMEN EUROPEO DE ARTES PLÁSTICAS UNIVERSIDAD DE SEVILLA \nGANADOR:\nISABEL VEGANZONES BELMONTE.\nTítulo: Exhalar\nTécnica mixta. Medidas: 23 x 16\,5 x 9 cm \nPRIMER ACCESIT:\nSUSANA INES MOLINA NAVEA.          \nSin título\, de la serie Ejercicios mínimos para un Jardín de invierno\nCollage digital impreso en loneta 20. Medidas: 173X200 cm. \nSEGUNDO ACCESIT: \nMANUEL ZAPATA VAZQUEZ.\nTítulo: Tradiciones Inventadas\n25 fechas a partir de números cerámicos esmaltados 11 x 36 cm u. \nSeleccionados para la exposición: \nROCIO CASTELLANO PEÑALVER\nTítulo: Archivos de ausencia\nRéplicas de escayola. \nMARTA CASTRO RUBIANO   \nTítulo: Lindes    \nMadera\, yeso\, pulpa de papel modelada y cuerdas. Medidas: 70 x 50 x 30 cm. \nCLAUDIA GALLART \nTítulo: Inmiscibles\nForja y costura. Medidas: 37 x 20 x 13 cm \nFRANCISCO JAVIER ROMERO VARO en coautoría con GUILLERMO RODRIGUÉZ TENORIO\nTítulo: CONFÍN “Línea real o imaginaria que marca los límites de un terreno\, una región\, un país\, etc.\, y lo separa de otros; especialmente si estos límites están muy lejanos” (Definición de “confín”) \nMachine Learning en Inteligenc. 100 x 140 cm \nISRAEL TIRADO GARCIA\nTítulo: Irreversible. Proyecto: Espacios Acotados.\nVideocreación. (Fotogrametría) FULL HD  (1920×1080 px) \nLAURA VALOR PRIEGO.   \nTítulo: De la mano a la columna   \nCerámica esmaltada y sin esmaltar alta y baja temperatura. Medidas: 2 metros largo 7 cm ancho \n  \nJurado XXVII Certamen Europeo de Artes Plásticas Universidad de Sevilla – 2021 \n· Prof. Dr. D. Luis Méndez Rodríguez. Director general de Cultura y Patrimonio\, que preside el Jurado.\n· Prof. Dr. D. Luis Martínez Montiel. Director del Secretariado de Patrimonio Histórico-Artístico de la Universidad de Sevilla.\n· Prof. Dr. D. Daniel Bilbao Peña. Decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla.\n· Dª Carolina Barrio de Alarcón.\n· Dª Rosalía Benítez Torres.\n· Dª Rosario Ramos Reyes. \n  \n\nVÍDEO DE LA EXPOSICIÓN URL:https://cicus.us.es/evento/evexpo_ceapus2021-2021-10-20/ LOCATION:SALA MDD ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/09/evento590.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211020T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211020T200000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210906T190454Z LAST-MODIFIED:20211019T164300Z UID:54260-1634727600-1634760000@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · Sanja Iveković. MEETING POINTS Early performances DESCRIPTION:Comisario: Mira Bernabeu\nTextos: Ivana Bago \nFecha: 16 de septiembre – 26 de noviembre de 2021\nHorario (franjas horarias de 60 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala CASAJÚS· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER / DESCARGAR CATÁLOGO\n· VER CARTEL\n· VER VÍDEO \nSanja Iveković (Zagreb – 1949) estudió en la Academia de Bellas Artes de Zagreb de 1968 a 1971\, en donde adquirió una gran popularidad gracias a sus primeros trabajos conceptuales feministas. Pionera en el empleo del vídeo\, el fotomontaje y la performance\, su práctica inicial se inscribió en la «Nova Umjetnička Praksa» (Nueva Práctica Artística) de los 70\, una generación de artistas de la antigua Yugoslavia que cuestionó el papel del arte en la sociedad y luchó por la democratización del espacio artístico abandonando las galerías y tomando las calles a través de la performance y el uso de materiales baratos y accesibles. Haber vivido y trabajado en un contexto político turbulento durante tantos años llevó a la artista a cuestionar las estructuras sociales\, las políticas de género y la identidad. El punto de partida de Iveković ha sido su propia vida y su posicionamiento social como mujer\, interesándose siempre por la influencia de los medios de comunicación masivos y las políticas de poder en el contexto del socialismo y la sociedad postsocialista. \nEn esta ocasión y bajo el título MEETING POINTS Early performances la muestra reúne los primeros performances realizados por la artista entre los años 1977 y 1979\, seis trabajos en los que la artista interactúa tanto con el espacio en el que realiza la acción\, como con el público y los diferentes aparatos eléctricos que utiliza. Los lugares en los que transcurren sus acciones\, tales como el despacho de una galería\, habitaciones conectadas\, espacios vacíos\, etc.  no son únicamente los lugares físicos en los que realiza sus performances\, sino que forman parte de su desarrollo y determinan la naturaleza del mismo\, convirtiéndose así en elementos principales. En estos performances el público es también un agente activo; bien por su reacción espontánea\, bien por la respuesta que la provocación de la propia artista produce\, a través del contacto físico con ellos\, de una conversación o guiándoles por el espacio en el que tiene lugar la acción. En sus obras también destaca la utilización de elementos audiovisuales –tecnologías incipientes en aquel momento– tales como monitores y circuitos cerrados de televisión\, amplificadores\, grabadoras y reproductores de sonido\, con los que la artista establece distintos niveles de diálogo con el espectador\, despertado reacciones a través de un juego de seducción directo y descarado. En definitiva\, el conjunto de estos primeros performances proporciona un acercamiento a los intereses de la artista en el momento y sirve para revisar los de todos aquellos artistas que experimentaron con las propuestas más conceptuales y la utilización de las nuevas tecnologías en la década de los 70. \n\nCATÁLOGO \n \n\nVÍDEO DE LA EXPOSICIÓN URL:https://cicus.us.es/evento/evexposanjaivekovic-2021-10-20/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/07/evento582.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211020T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211020T190000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210910T171406Z LAST-MODIFIED:20210923T163700Z UID:54351-1634756400-1634756400@cicus.us.es SUMMARY:TRANSFORMACIONES. ARTE Y ESTÉTICA DESDE 1960 / XIV EDICIÓN. LAS SUPERFICIES DEL ARTE: LA PIEL\, LA TELA Y EL TERRITORIO DESCRIPTION:Crédito imagen: Belén Rodríguez. ‘Juni-hitoe I’\, 2021. Telas de algodón teñida con tintes naturales y bastidor de haya\, 250 x 177 cm  \nFecha: 6 de octubre – 25 noviembre de 2021\nHorario: de 19 a 22 h.\nLugar: CICUS (c/Madre de Dios 1\, 41004\, Sevilla)\nDirección: Olga Fernández López e Inés Plasencia Camps\nParticipantes: Aimar Arriola\, Manuel Cirauqui\, Luisa Espino\, Esther Gatón\, Sheila Hicks\, Julia Huete\, María Iñigo\, Teresa Lanceta\, Eva Lootz\, Asunción Molinos Gordo\, Patricia Molins\, Diego del Pozo\, Belén Rodríguez\, Rafael Sánchez-Mateos\, Manuel Segade y Leire Vergara\nMatrícula: 60€ público general; 40€ para Estudiantes/PDI/PAS Universidad de Sevilla [SOLICITAR INSCRIPCIÓN]\nPlazo de inscripción: 15/09/2021 al 04/10/2021 o hasta la adjudicaciónde todas las plazas disponibles\nCréditos: Solicitado reconocimiento de créditos de libre disposición / libre configuración para planes antiguos a la Comisión de Reconocimiento Académico de la Universidad de Sevilla\nCoproducen: Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla y Centro Andaluz de Arte Contemporáneo\nContacto: Tlf: 955037083 | actividades.caac@juntadeandalucia.es \nINSCRIPCIÓN \nLas relaciones entre lo textil y lo artístico abarcan un amplio campo de actividad sobre el que los artesanos y los artistas han realizado una multitud de aproximaciones tanto prácticas como teóricas. Estas aproximaciones han entendido el tejido desde su dimensión material\, en sus diferentes usos y formas\, así como tema o concepto para sus obras\, permitiendo establecer una genealogía de proyectos en los que la materialidad y los procesos de creación suelen tener una importancia sustancial. La historia cultural y artística del tejido resuena además en posibles analogías con el lenguaje y otras superficies como el entramado social\, el cultivo del territorio\, optimizado mediante el respeto a las distancias entre las semillas y la línea recta\, o la estructura celular de la piel. La trama del textil es una traducción o traslado de estas formas estéticas y saberes. \nEn todas estas superficies tejidas se inscriben por tanto cuestiones como el trabajo\, el comercio\, la colonialidad\, la identidad\, las creencias\, la memoria\, la hibridación\, el poder o la protesta. Algunos ejemplos para explicarlo con mayor claridad serían las telas de muchos países africanos que copian los dibujos sobre la piel y escarificaciones tradicionales\, que tenían relación con la protección ante la esclavitud y que se abandonaron progresivamente con los procesos coloniales; o proyectos comunitarios y activistas que plantean la memoria como un tejido colectivo que entienden los hilos como metáfora de los vínculos interpersonales. \nEl curso\, partiendo de las posibilidades de relacionar la lectura de lo textil con el estudio de otras superficies\, pretende reflexionar tanto sobre las posibilidades de la visualidad como herramienta de conocimiento y comunicación\, como sobre las implicaciones políticas y estéticas del uso de la metáfora textil en el arte. Por ello\, este curso abordará\, entre otros aspectos de estas cuestiones\, las identidades culturales que se generan en torno al arte (de lo) textil\, las implicaciones del giro material en las prácticas artísticas contemporáneas\, las concomitancias que la noción de superficie generan entre los cuerpos\, los tejidos\, los mapas y los territorios\, o la agencia que los tejidos tienen en el contexto de las protestas sociales y políticas. \nPROGRAMA \nMiércoles\, 6 de octubre 2021\nLos nudos de lo cotidiano\n· Patricia Molins\n· Eva Lootz \nMiércoles\, 13 de octubre 2021\nPolíticas de la intimidad\n· Manuel Cirauqui\n· Diego del Pozo \nMiércoles\, 20 de octubre 2021\nDesear la forma\n· Aimar Arriola\n· Julia Huete \nMiércoles\, 27 de octubre 2021\nPaisajes táctiles\n· Manuel Segade\n· Esther Gatón \nMiércoles\, 3 de noviembre 2021\nTramas y saberes\n· Rafael Sánchez Mateos\n· Asunción Molinos Gordo \nMiércoles\, 10 de noviembre 2021\nLa urdimbre del territorio\n· María Iñigo\n· Teresa Lanceta \nMiércoles\, 17 de noviembre 2021\nVestir el espacio\n· Leire Vergara\n· Belén Rodríguez \nMiércoles\, 24 de noviembre 2021\nNarrando el mundo\n· Luisa Espino\n· Sheila Hicks \nJueves\, 25 de noviembre 2021\nVisita exposición Textiles \n  URL:https://cicus.us.es/evento/evtransf2021-2021-10-20/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/09/evento583c.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211021T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211021T200000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210906T190454Z LAST-MODIFIED:20211019T164300Z UID:54261-1634814000-1634846400@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · Sanja Iveković. MEETING POINTS Early performances DESCRIPTION:Comisario: Mira Bernabeu\nTextos: Ivana Bago \nFecha: 16 de septiembre – 26 de noviembre de 2021\nHorario (franjas horarias de 60 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala CASAJÚS· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER / DESCARGAR CATÁLOGO\n· VER CARTEL\n· VER VÍDEO \nSanja Iveković (Zagreb – 1949) estudió en la Academia de Bellas Artes de Zagreb de 1968 a 1971\, en donde adquirió una gran popularidad gracias a sus primeros trabajos conceptuales feministas. Pionera en el empleo del vídeo\, el fotomontaje y la performance\, su práctica inicial se inscribió en la «Nova Umjetnička Praksa» (Nueva Práctica Artística) de los 70\, una generación de artistas de la antigua Yugoslavia que cuestionó el papel del arte en la sociedad y luchó por la democratización del espacio artístico abandonando las galerías y tomando las calles a través de la performance y el uso de materiales baratos y accesibles. Haber vivido y trabajado en un contexto político turbulento durante tantos años llevó a la artista a cuestionar las estructuras sociales\, las políticas de género y la identidad. El punto de partida de Iveković ha sido su propia vida y su posicionamiento social como mujer\, interesándose siempre por la influencia de los medios de comunicación masivos y las políticas de poder en el contexto del socialismo y la sociedad postsocialista. \nEn esta ocasión y bajo el título MEETING POINTS Early performances la muestra reúne los primeros performances realizados por la artista entre los años 1977 y 1979\, seis trabajos en los que la artista interactúa tanto con el espacio en el que realiza la acción\, como con el público y los diferentes aparatos eléctricos que utiliza. Los lugares en los que transcurren sus acciones\, tales como el despacho de una galería\, habitaciones conectadas\, espacios vacíos\, etc.  no son únicamente los lugares físicos en los que realiza sus performances\, sino que forman parte de su desarrollo y determinan la naturaleza del mismo\, convirtiéndose así en elementos principales. En estos performances el público es también un agente activo; bien por su reacción espontánea\, bien por la respuesta que la provocación de la propia artista produce\, a través del contacto físico con ellos\, de una conversación o guiándoles por el espacio en el que tiene lugar la acción. En sus obras también destaca la utilización de elementos audiovisuales –tecnologías incipientes en aquel momento– tales como monitores y circuitos cerrados de televisión\, amplificadores\, grabadoras y reproductores de sonido\, con los que la artista establece distintos niveles de diálogo con el espectador\, despertado reacciones a través de un juego de seducción directo y descarado. En definitiva\, el conjunto de estos primeros performances proporciona un acercamiento a los intereses de la artista en el momento y sirve para revisar los de todos aquellos artistas que experimentaron con las propuestas más conceptuales y la utilización de las nuevas tecnologías en la década de los 70. \n\nCATÁLOGO \n \n\nVÍDEO DE LA EXPOSICIÓN URL:https://cicus.us.es/evento/evexposanjaivekovic-2021-10-21/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/07/evento582.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211022T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211022T200000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210906T190454Z LAST-MODIFIED:20211019T164300Z UID:54262-1634900400-1634932800@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · Sanja Iveković. MEETING POINTS Early performances DESCRIPTION:Comisario: Mira Bernabeu\nTextos: Ivana Bago \nFecha: 16 de septiembre – 26 de noviembre de 2021\nHorario (franjas horarias de 60 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala CASAJÚS· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER / DESCARGAR CATÁLOGO\n· VER CARTEL\n· VER VÍDEO \nSanja Iveković (Zagreb – 1949) estudió en la Academia de Bellas Artes de Zagreb de 1968 a 1971\, en donde adquirió una gran popularidad gracias a sus primeros trabajos conceptuales feministas. Pionera en el empleo del vídeo\, el fotomontaje y la performance\, su práctica inicial se inscribió en la «Nova Umjetnička Praksa» (Nueva Práctica Artística) de los 70\, una generación de artistas de la antigua Yugoslavia que cuestionó el papel del arte en la sociedad y luchó por la democratización del espacio artístico abandonando las galerías y tomando las calles a través de la performance y el uso de materiales baratos y accesibles. Haber vivido y trabajado en un contexto político turbulento durante tantos años llevó a la artista a cuestionar las estructuras sociales\, las políticas de género y la identidad. El punto de partida de Iveković ha sido su propia vida y su posicionamiento social como mujer\, interesándose siempre por la influencia de los medios de comunicación masivos y las políticas de poder en el contexto del socialismo y la sociedad postsocialista. \nEn esta ocasión y bajo el título MEETING POINTS Early performances la muestra reúne los primeros performances realizados por la artista entre los años 1977 y 1979\, seis trabajos en los que la artista interactúa tanto con el espacio en el que realiza la acción\, como con el público y los diferentes aparatos eléctricos que utiliza. Los lugares en los que transcurren sus acciones\, tales como el despacho de una galería\, habitaciones conectadas\, espacios vacíos\, etc.  no son únicamente los lugares físicos en los que realiza sus performances\, sino que forman parte de su desarrollo y determinan la naturaleza del mismo\, convirtiéndose así en elementos principales. En estos performances el público es también un agente activo; bien por su reacción espontánea\, bien por la respuesta que la provocación de la propia artista produce\, a través del contacto físico con ellos\, de una conversación o guiándoles por el espacio en el que tiene lugar la acción. En sus obras también destaca la utilización de elementos audiovisuales –tecnologías incipientes en aquel momento– tales como monitores y circuitos cerrados de televisión\, amplificadores\, grabadoras y reproductores de sonido\, con los que la artista establece distintos niveles de diálogo con el espectador\, despertado reacciones a través de un juego de seducción directo y descarado. En definitiva\, el conjunto de estos primeros performances proporciona un acercamiento a los intereses de la artista en el momento y sirve para revisar los de todos aquellos artistas que experimentaron con las propuestas más conceptuales y la utilización de las nuevas tecnologías en la década de los 70. \n\nCATÁLOGO \n \n\nVÍDEO DE LA EXPOSICIÓN URL:https://cicus.us.es/evento/evexposanjaivekovic-2021-10-22/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/07/evento582.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211025T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211025T200000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210906T190454Z LAST-MODIFIED:20211019T164300Z UID:54263-1635159600-1635192000@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · Sanja Iveković. MEETING POINTS Early performances DESCRIPTION:Comisario: Mira Bernabeu\nTextos: Ivana Bago \nFecha: 16 de septiembre – 26 de noviembre de 2021\nHorario (franjas horarias de 60 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala CASAJÚS· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER / DESCARGAR CATÁLOGO\n· VER CARTEL\n· VER VÍDEO \nSanja Iveković (Zagreb – 1949) estudió en la Academia de Bellas Artes de Zagreb de 1968 a 1971\, en donde adquirió una gran popularidad gracias a sus primeros trabajos conceptuales feministas. Pionera en el empleo del vídeo\, el fotomontaje y la performance\, su práctica inicial se inscribió en la «Nova Umjetnička Praksa» (Nueva Práctica Artística) de los 70\, una generación de artistas de la antigua Yugoslavia que cuestionó el papel del arte en la sociedad y luchó por la democratización del espacio artístico abandonando las galerías y tomando las calles a través de la performance y el uso de materiales baratos y accesibles. Haber vivido y trabajado en un contexto político turbulento durante tantos años llevó a la artista a cuestionar las estructuras sociales\, las políticas de género y la identidad. El punto de partida de Iveković ha sido su propia vida y su posicionamiento social como mujer\, interesándose siempre por la influencia de los medios de comunicación masivos y las políticas de poder en el contexto del socialismo y la sociedad postsocialista. \nEn esta ocasión y bajo el título MEETING POINTS Early performances la muestra reúne los primeros performances realizados por la artista entre los años 1977 y 1979\, seis trabajos en los que la artista interactúa tanto con el espacio en el que realiza la acción\, como con el público y los diferentes aparatos eléctricos que utiliza. Los lugares en los que transcurren sus acciones\, tales como el despacho de una galería\, habitaciones conectadas\, espacios vacíos\, etc.  no son únicamente los lugares físicos en los que realiza sus performances\, sino que forman parte de su desarrollo y determinan la naturaleza del mismo\, convirtiéndose así en elementos principales. En estos performances el público es también un agente activo; bien por su reacción espontánea\, bien por la respuesta que la provocación de la propia artista produce\, a través del contacto físico con ellos\, de una conversación o guiándoles por el espacio en el que tiene lugar la acción. En sus obras también destaca la utilización de elementos audiovisuales –tecnologías incipientes en aquel momento– tales como monitores y circuitos cerrados de televisión\, amplificadores\, grabadoras y reproductores de sonido\, con los que la artista establece distintos niveles de diálogo con el espectador\, despertado reacciones a través de un juego de seducción directo y descarado. En definitiva\, el conjunto de estos primeros performances proporciona un acercamiento a los intereses de la artista en el momento y sirve para revisar los de todos aquellos artistas que experimentaron con las propuestas más conceptuales y la utilización de las nuevas tecnologías en la década de los 70. \n\nCATÁLOGO \n \n\nVÍDEO DE LA EXPOSICIÓN URL:https://cicus.us.es/evento/evexposanjaivekovic-2021-10-25/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/07/evento582.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211025T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211025T190000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210922T173219Z LAST-MODIFIED:20211019T100931Z UID:54816-1635188400-1635188400@cicus.us.es SUMMARY:FILMOTECA · CINE RUMANO CONTEMPORÁNEO · BETWEEN PAIN AND AMEN (Între chin șiamin) DESCRIPTION:CICLO CINE RUMANO CONTEMPORÁNEO \nFecha: lunes 25 de octubre de 2021\nHora: 19 h*\nLugar: CICUS · Auditorio \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \nADQUIRIR ENTRADAS: 3€ \nFILMOTECA SESIÓN 05 \nBETWEEN PAIN AND AMEN (Între chin șiamin)\n(Toma Enache\, Rumanía\, 2019\, 125 min\, V.O.S.E.) \nUn joven compositor y virtuoso del contrabajo\, que regresa a Rumania después de estudiar en Viena\, es arrestado por la policía política poco después de comprometerse y es llevado a la prisión de Pitesti\, donde se está llevando a cabo un experimento de lavado de cerebro y tortura. El horrible experimento comunista\, copiado del modelo soviético\, está encabezado por el muy temido Ciumau. \n  \nActividad realizada en colaboración la Filmoteca de Andalucía y el Instituto Cultural Rumano. \n \n  URL:https://cicus.us.es/evento/evcinerumanocontemporaneo21_05/ LOCATION:CICUS – Auditorio\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/09/evento595.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211026T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211026T200000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210906T190454Z LAST-MODIFIED:20211019T164300Z UID:54264-1635246000-1635278400@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · Sanja Iveković. MEETING POINTS Early performances DESCRIPTION:Comisario: Mira Bernabeu\nTextos: Ivana Bago \nFecha: 16 de septiembre – 26 de noviembre de 2021\nHorario (franjas horarias de 60 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala CASAJÚS· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER / DESCARGAR CATÁLOGO\n· VER CARTEL\n· VER VÍDEO \nSanja Iveković (Zagreb – 1949) estudió en la Academia de Bellas Artes de Zagreb de 1968 a 1971\, en donde adquirió una gran popularidad gracias a sus primeros trabajos conceptuales feministas. Pionera en el empleo del vídeo\, el fotomontaje y la performance\, su práctica inicial se inscribió en la «Nova Umjetnička Praksa» (Nueva Práctica Artística) de los 70\, una generación de artistas de la antigua Yugoslavia que cuestionó el papel del arte en la sociedad y luchó por la democratización del espacio artístico abandonando las galerías y tomando las calles a través de la performance y el uso de materiales baratos y accesibles. Haber vivido y trabajado en un contexto político turbulento durante tantos años llevó a la artista a cuestionar las estructuras sociales\, las políticas de género y la identidad. El punto de partida de Iveković ha sido su propia vida y su posicionamiento social como mujer\, interesándose siempre por la influencia de los medios de comunicación masivos y las políticas de poder en el contexto del socialismo y la sociedad postsocialista. \nEn esta ocasión y bajo el título MEETING POINTS Early performances la muestra reúne los primeros performances realizados por la artista entre los años 1977 y 1979\, seis trabajos en los que la artista interactúa tanto con el espacio en el que realiza la acción\, como con el público y los diferentes aparatos eléctricos que utiliza. Los lugares en los que transcurren sus acciones\, tales como el despacho de una galería\, habitaciones conectadas\, espacios vacíos\, etc.  no son únicamente los lugares físicos en los que realiza sus performances\, sino que forman parte de su desarrollo y determinan la naturaleza del mismo\, convirtiéndose así en elementos principales. En estos performances el público es también un agente activo; bien por su reacción espontánea\, bien por la respuesta que la provocación de la propia artista produce\, a través del contacto físico con ellos\, de una conversación o guiándoles por el espacio en el que tiene lugar la acción. En sus obras también destaca la utilización de elementos audiovisuales –tecnologías incipientes en aquel momento– tales como monitores y circuitos cerrados de televisión\, amplificadores\, grabadoras y reproductores de sonido\, con los que la artista establece distintos niveles de diálogo con el espectador\, despertado reacciones a través de un juego de seducción directo y descarado. En definitiva\, el conjunto de estos primeros performances proporciona un acercamiento a los intereses de la artista en el momento y sirve para revisar los de todos aquellos artistas que experimentaron con las propuestas más conceptuales y la utilización de las nuevas tecnologías en la década de los 70. \n\nCATÁLOGO \n \n\nVÍDEO DE LA EXPOSICIÓN URL:https://cicus.us.es/evento/evexposanjaivekovic-2021-10-26/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/07/evento582.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211026T200000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211026T200000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20211020T181735Z LAST-MODIFIED:20211020T181735Z UID:55220-1635278400-1635278400@cicus.us.es SUMMARY:PRESENTACIÓN · REVISTA ESTACIÓN POESÍA 22 DESCRIPTION:Fecha: martes 26 de octubre 2021\nHora: 20 h.\nLugar: Caseta red de bibliotecas (Feria del Libro de Sevilla) \nENTRADA LIBRE HASTA COMPLETAR AFORO \nEl número 22 de la revista Estación Poesía\, publicada por el CICUS\, se presenta en la Feria del Libro de Sevilla el martes 26 de octubre a las ocho de la tarde en la caseta de la Red de Bibliotecas de la plaza Nueva. Colaboran en este número poetas como Susana Benet\, Manuel Moya\, Enrique García-Máiquez\, Dalia Alonso o José Carlos Rosales\, entre muchos otros. En el acto\, en el que participarán el director del CICUS\, Luis Méndez\, y el de la revista\, Antonio Rivero Taravillo\, leerán sus poemas los autores residentes en Sevilla Tirso Priscilo Vallecillos y Antonio Barragán. \n  \n  URL:https://cicus.us.es/evento/estacionpoesia22/ LOCATION:FERIA DEL LIBRO DE SEVILLA · LA RED\, PL. DE S. FRANCISCO\, Sevilla\, España ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/10/evento615.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211027T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211027T200000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210906T190454Z LAST-MODIFIED:20211019T164300Z UID:54265-1635332400-1635364800@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · Sanja Iveković. MEETING POINTS Early performances DESCRIPTION:Comisario: Mira Bernabeu\nTextos: Ivana Bago \nFecha: 16 de septiembre – 26 de noviembre de 2021\nHorario (franjas horarias de 60 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala CASAJÚS· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER / DESCARGAR CATÁLOGO\n· VER CARTEL\n· VER VÍDEO \nSanja Iveković (Zagreb – 1949) estudió en la Academia de Bellas Artes de Zagreb de 1968 a 1971\, en donde adquirió una gran popularidad gracias a sus primeros trabajos conceptuales feministas. Pionera en el empleo del vídeo\, el fotomontaje y la performance\, su práctica inicial se inscribió en la «Nova Umjetnička Praksa» (Nueva Práctica Artística) de los 70\, una generación de artistas de la antigua Yugoslavia que cuestionó el papel del arte en la sociedad y luchó por la democratización del espacio artístico abandonando las galerías y tomando las calles a través de la performance y el uso de materiales baratos y accesibles. Haber vivido y trabajado en un contexto político turbulento durante tantos años llevó a la artista a cuestionar las estructuras sociales\, las políticas de género y la identidad. El punto de partida de Iveković ha sido su propia vida y su posicionamiento social como mujer\, interesándose siempre por la influencia de los medios de comunicación masivos y las políticas de poder en el contexto del socialismo y la sociedad postsocialista. \nEn esta ocasión y bajo el título MEETING POINTS Early performances la muestra reúne los primeros performances realizados por la artista entre los años 1977 y 1979\, seis trabajos en los que la artista interactúa tanto con el espacio en el que realiza la acción\, como con el público y los diferentes aparatos eléctricos que utiliza. Los lugares en los que transcurren sus acciones\, tales como el despacho de una galería\, habitaciones conectadas\, espacios vacíos\, etc.  no son únicamente los lugares físicos en los que realiza sus performances\, sino que forman parte de su desarrollo y determinan la naturaleza del mismo\, convirtiéndose así en elementos principales. En estos performances el público es también un agente activo; bien por su reacción espontánea\, bien por la respuesta que la provocación de la propia artista produce\, a través del contacto físico con ellos\, de una conversación o guiándoles por el espacio en el que tiene lugar la acción. En sus obras también destaca la utilización de elementos audiovisuales –tecnologías incipientes en aquel momento– tales como monitores y circuitos cerrados de televisión\, amplificadores\, grabadoras y reproductores de sonido\, con los que la artista establece distintos niveles de diálogo con el espectador\, despertado reacciones a través de un juego de seducción directo y descarado. En definitiva\, el conjunto de estos primeros performances proporciona un acercamiento a los intereses de la artista en el momento y sirve para revisar los de todos aquellos artistas que experimentaron con las propuestas más conceptuales y la utilización de las nuevas tecnologías en la década de los 70. \n\nCATÁLOGO \n \n\nVÍDEO DE LA EXPOSICIÓN URL:https://cicus.us.es/evento/evexposanjaivekovic-2021-10-27/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/07/evento582.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211027T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211027T190000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210910T171406Z LAST-MODIFIED:20210923T163700Z UID:54352-1635361200-1635361200@cicus.us.es SUMMARY:TRANSFORMACIONES. ARTE Y ESTÉTICA DESDE 1960 / XIV EDICIÓN. LAS SUPERFICIES DEL ARTE: LA PIEL\, LA TELA Y EL TERRITORIO DESCRIPTION:Crédito imagen: Belén Rodríguez. ‘Juni-hitoe I’\, 2021. Telas de algodón teñida con tintes naturales y bastidor de haya\, 250 x 177 cm  \nFecha: 6 de octubre – 25 noviembre de 2021\nHorario: de 19 a 22 h.\nLugar: CICUS (c/Madre de Dios 1\, 41004\, Sevilla)\nDirección: Olga Fernández López e Inés Plasencia Camps\nParticipantes: Aimar Arriola\, Manuel Cirauqui\, Luisa Espino\, Esther Gatón\, Sheila Hicks\, Julia Huete\, María Iñigo\, Teresa Lanceta\, Eva Lootz\, Asunción Molinos Gordo\, Patricia Molins\, Diego del Pozo\, Belén Rodríguez\, Rafael Sánchez-Mateos\, Manuel Segade y Leire Vergara\nMatrícula: 60€ público general; 40€ para Estudiantes/PDI/PAS Universidad de Sevilla [SOLICITAR INSCRIPCIÓN]\nPlazo de inscripción: 15/09/2021 al 04/10/2021 o hasta la adjudicaciónde todas las plazas disponibles\nCréditos: Solicitado reconocimiento de créditos de libre disposición / libre configuración para planes antiguos a la Comisión de Reconocimiento Académico de la Universidad de Sevilla\nCoproducen: Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla y Centro Andaluz de Arte Contemporáneo\nContacto: Tlf: 955037083 | actividades.caac@juntadeandalucia.es \nINSCRIPCIÓN \nLas relaciones entre lo textil y lo artístico abarcan un amplio campo de actividad sobre el que los artesanos y los artistas han realizado una multitud de aproximaciones tanto prácticas como teóricas. Estas aproximaciones han entendido el tejido desde su dimensión material\, en sus diferentes usos y formas\, así como tema o concepto para sus obras\, permitiendo establecer una genealogía de proyectos en los que la materialidad y los procesos de creación suelen tener una importancia sustancial. La historia cultural y artística del tejido resuena además en posibles analogías con el lenguaje y otras superficies como el entramado social\, el cultivo del territorio\, optimizado mediante el respeto a las distancias entre las semillas y la línea recta\, o la estructura celular de la piel. La trama del textil es una traducción o traslado de estas formas estéticas y saberes. \nEn todas estas superficies tejidas se inscriben por tanto cuestiones como el trabajo\, el comercio\, la colonialidad\, la identidad\, las creencias\, la memoria\, la hibridación\, el poder o la protesta. Algunos ejemplos para explicarlo con mayor claridad serían las telas de muchos países africanos que copian los dibujos sobre la piel y escarificaciones tradicionales\, que tenían relación con la protección ante la esclavitud y que se abandonaron progresivamente con los procesos coloniales; o proyectos comunitarios y activistas que plantean la memoria como un tejido colectivo que entienden los hilos como metáfora de los vínculos interpersonales. \nEl curso\, partiendo de las posibilidades de relacionar la lectura de lo textil con el estudio de otras superficies\, pretende reflexionar tanto sobre las posibilidades de la visualidad como herramienta de conocimiento y comunicación\, como sobre las implicaciones políticas y estéticas del uso de la metáfora textil en el arte. Por ello\, este curso abordará\, entre otros aspectos de estas cuestiones\, las identidades culturales que se generan en torno al arte (de lo) textil\, las implicaciones del giro material en las prácticas artísticas contemporáneas\, las concomitancias que la noción de superficie generan entre los cuerpos\, los tejidos\, los mapas y los territorios\, o la agencia que los tejidos tienen en el contexto de las protestas sociales y políticas. \nPROGRAMA \nMiércoles\, 6 de octubre 2021\nLos nudos de lo cotidiano\n· Patricia Molins\n· Eva Lootz \nMiércoles\, 13 de octubre 2021\nPolíticas de la intimidad\n· Manuel Cirauqui\n· Diego del Pozo \nMiércoles\, 20 de octubre 2021\nDesear la forma\n· Aimar Arriola\n· Julia Huete \nMiércoles\, 27 de octubre 2021\nPaisajes táctiles\n· Manuel Segade\n· Esther Gatón \nMiércoles\, 3 de noviembre 2021\nTramas y saberes\n· Rafael Sánchez Mateos\n· Asunción Molinos Gordo \nMiércoles\, 10 de noviembre 2021\nLa urdimbre del territorio\n· María Iñigo\n· Teresa Lanceta \nMiércoles\, 17 de noviembre 2021\nVestir el espacio\n· Leire Vergara\n· Belén Rodríguez \nMiércoles\, 24 de noviembre 2021\nNarrando el mundo\n· Luisa Espino\n· Sheila Hicks \nJueves\, 25 de noviembre 2021\nVisita exposición Textiles \n  URL:https://cicus.us.es/evento/evtransf2021-2021-10-27/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/09/evento583c.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211028T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211028T200000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210906T190454Z LAST-MODIFIED:20211019T164300Z UID:54266-1635418800-1635451200@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · Sanja Iveković. MEETING POINTS Early performances DESCRIPTION:Comisario: Mira Bernabeu\nTextos: Ivana Bago \nFecha: 16 de septiembre – 26 de noviembre de 2021\nHorario (franjas horarias de 60 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala CASAJÚS· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER / DESCARGAR CATÁLOGO\n· VER CARTEL\n· VER VÍDEO \nSanja Iveković (Zagreb – 1949) estudió en la Academia de Bellas Artes de Zagreb de 1968 a 1971\, en donde adquirió una gran popularidad gracias a sus primeros trabajos conceptuales feministas. Pionera en el empleo del vídeo\, el fotomontaje y la performance\, su práctica inicial se inscribió en la «Nova Umjetnička Praksa» (Nueva Práctica Artística) de los 70\, una generación de artistas de la antigua Yugoslavia que cuestionó el papel del arte en la sociedad y luchó por la democratización del espacio artístico abandonando las galerías y tomando las calles a través de la performance y el uso de materiales baratos y accesibles. Haber vivido y trabajado en un contexto político turbulento durante tantos años llevó a la artista a cuestionar las estructuras sociales\, las políticas de género y la identidad. El punto de partida de Iveković ha sido su propia vida y su posicionamiento social como mujer\, interesándose siempre por la influencia de los medios de comunicación masivos y las políticas de poder en el contexto del socialismo y la sociedad postsocialista. \nEn esta ocasión y bajo el título MEETING POINTS Early performances la muestra reúne los primeros performances realizados por la artista entre los años 1977 y 1979\, seis trabajos en los que la artista interactúa tanto con el espacio en el que realiza la acción\, como con el público y los diferentes aparatos eléctricos que utiliza. Los lugares en los que transcurren sus acciones\, tales como el despacho de una galería\, habitaciones conectadas\, espacios vacíos\, etc.  no son únicamente los lugares físicos en los que realiza sus performances\, sino que forman parte de su desarrollo y determinan la naturaleza del mismo\, convirtiéndose así en elementos principales. En estos performances el público es también un agente activo; bien por su reacción espontánea\, bien por la respuesta que la provocación de la propia artista produce\, a través del contacto físico con ellos\, de una conversación o guiándoles por el espacio en el que tiene lugar la acción. En sus obras también destaca la utilización de elementos audiovisuales –tecnologías incipientes en aquel momento– tales como monitores y circuitos cerrados de televisión\, amplificadores\, grabadoras y reproductores de sonido\, con los que la artista establece distintos niveles de diálogo con el espectador\, despertado reacciones a través de un juego de seducción directo y descarado. En definitiva\, el conjunto de estos primeros performances proporciona un acercamiento a los intereses de la artista en el momento y sirve para revisar los de todos aquellos artistas que experimentaron con las propuestas más conceptuales y la utilización de las nuevas tecnologías en la década de los 70. \n\nCATÁLOGO \n \n\nVÍDEO DE LA EXPOSICIÓN URL:https://cicus.us.es/evento/evexposanjaivekovic-2021-10-28/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/07/evento582.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211029T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211029T200000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210906T190454Z LAST-MODIFIED:20211019T164300Z UID:54267-1635505200-1635537600@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · Sanja Iveković. MEETING POINTS Early performances DESCRIPTION:Comisario: Mira Bernabeu\nTextos: Ivana Bago \nFecha: 16 de septiembre – 26 de noviembre de 2021\nHorario (franjas horarias de 60 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala CASAJÚS· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER / DESCARGAR CATÁLOGO\n· VER CARTEL\n· VER VÍDEO \nSanja Iveković (Zagreb – 1949) estudió en la Academia de Bellas Artes de Zagreb de 1968 a 1971\, en donde adquirió una gran popularidad gracias a sus primeros trabajos conceptuales feministas. Pionera en el empleo del vídeo\, el fotomontaje y la performance\, su práctica inicial se inscribió en la «Nova Umjetnička Praksa» (Nueva Práctica Artística) de los 70\, una generación de artistas de la antigua Yugoslavia que cuestionó el papel del arte en la sociedad y luchó por la democratización del espacio artístico abandonando las galerías y tomando las calles a través de la performance y el uso de materiales baratos y accesibles. Haber vivido y trabajado en un contexto político turbulento durante tantos años llevó a la artista a cuestionar las estructuras sociales\, las políticas de género y la identidad. El punto de partida de Iveković ha sido su propia vida y su posicionamiento social como mujer\, interesándose siempre por la influencia de los medios de comunicación masivos y las políticas de poder en el contexto del socialismo y la sociedad postsocialista. \nEn esta ocasión y bajo el título MEETING POINTS Early performances la muestra reúne los primeros performances realizados por la artista entre los años 1977 y 1979\, seis trabajos en los que la artista interactúa tanto con el espacio en el que realiza la acción\, como con el público y los diferentes aparatos eléctricos que utiliza. Los lugares en los que transcurren sus acciones\, tales como el despacho de una galería\, habitaciones conectadas\, espacios vacíos\, etc.  no son únicamente los lugares físicos en los que realiza sus performances\, sino que forman parte de su desarrollo y determinan la naturaleza del mismo\, convirtiéndose así en elementos principales. En estos performances el público es también un agente activo; bien por su reacción espontánea\, bien por la respuesta que la provocación de la propia artista produce\, a través del contacto físico con ellos\, de una conversación o guiándoles por el espacio en el que tiene lugar la acción. En sus obras también destaca la utilización de elementos audiovisuales –tecnologías incipientes en aquel momento– tales como monitores y circuitos cerrados de televisión\, amplificadores\, grabadoras y reproductores de sonido\, con los que la artista establece distintos niveles de diálogo con el espectador\, despertado reacciones a través de un juego de seducción directo y descarado. En definitiva\, el conjunto de estos primeros performances proporciona un acercamiento a los intereses de la artista en el momento y sirve para revisar los de todos aquellos artistas que experimentaron con las propuestas más conceptuales y la utilización de las nuevas tecnologías en la década de los 70. \n\nCATÁLOGO \n \n\nVÍDEO DE LA EXPOSICIÓN URL:https://cicus.us.es/evento/evexposanjaivekovic-2021-10-29/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/07/evento582.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211031T120000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211031T120000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20211027T184203Z LAST-MODIFIED:20211028T080340Z UID:55394-1635681600-1635681600@cicus.us.es SUMMARY:PRESENTACIÓN NOVELAS GANADORAS DEL CERTAMEN LETRAS HISPÁNICAS RAFAEL DE CÓZAR DESCRIPTION:Fecha: domingo 31 de octubre 2021\nHora: 12 h.\nLugar: Carpa (Feria del Libro de Sevilla) \nENTRADA LIBRE HASTA COMPLETAR AFORO \nCICUS y El Paseo Editorial. presentan los últimos Premios de Novela del Certamen de Letras Hispánicas «Rafael de Cózar» de la Universidad de Sevilla \nLagañas de perro\, de Arturo Flores (obra ganadora de la XXV edición del Premio de Novela Universidad de Sevilla) \nVioleta y barro\, de Alicia Rubio Chacón (obra ganadora de la XXVI edición del Premio de Novela Universidad de Sevilla) URL:https://cicus.us.es/evento/novelasganadorascertamenliterarario/ LOCATION:FERIA DEL LIBRO\, Plaza Nueva\, Sevilla\, Sevilla\, 41004\, España ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/10/evento632.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211102T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211102T200000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210906T190454Z LAST-MODIFIED:20211019T164300Z UID:54269-1635850800-1635883200@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · Sanja Iveković. MEETING POINTS Early performances DESCRIPTION:Comisario: Mira Bernabeu\nTextos: Ivana Bago \nFecha: 16 de septiembre – 26 de noviembre de 2021\nHorario (franjas horarias de 60 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala CASAJÚS· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER / DESCARGAR CATÁLOGO\n· VER CARTEL\n· VER VÍDEO \nSanja Iveković (Zagreb – 1949) estudió en la Academia de Bellas Artes de Zagreb de 1968 a 1971\, en donde adquirió una gran popularidad gracias a sus primeros trabajos conceptuales feministas. Pionera en el empleo del vídeo\, el fotomontaje y la performance\, su práctica inicial se inscribió en la «Nova Umjetnička Praksa» (Nueva Práctica Artística) de los 70\, una generación de artistas de la antigua Yugoslavia que cuestionó el papel del arte en la sociedad y luchó por la democratización del espacio artístico abandonando las galerías y tomando las calles a través de la performance y el uso de materiales baratos y accesibles. Haber vivido y trabajado en un contexto político turbulento durante tantos años llevó a la artista a cuestionar las estructuras sociales\, las políticas de género y la identidad. El punto de partida de Iveković ha sido su propia vida y su posicionamiento social como mujer\, interesándose siempre por la influencia de los medios de comunicación masivos y las políticas de poder en el contexto del socialismo y la sociedad postsocialista. \nEn esta ocasión y bajo el título MEETING POINTS Early performances la muestra reúne los primeros performances realizados por la artista entre los años 1977 y 1979\, seis trabajos en los que la artista interactúa tanto con el espacio en el que realiza la acción\, como con el público y los diferentes aparatos eléctricos que utiliza. Los lugares en los que transcurren sus acciones\, tales como el despacho de una galería\, habitaciones conectadas\, espacios vacíos\, etc.  no son únicamente los lugares físicos en los que realiza sus performances\, sino que forman parte de su desarrollo y determinan la naturaleza del mismo\, convirtiéndose así en elementos principales. En estos performances el público es también un agente activo; bien por su reacción espontánea\, bien por la respuesta que la provocación de la propia artista produce\, a través del contacto físico con ellos\, de una conversación o guiándoles por el espacio en el que tiene lugar la acción. En sus obras también destaca la utilización de elementos audiovisuales –tecnologías incipientes en aquel momento– tales como monitores y circuitos cerrados de televisión\, amplificadores\, grabadoras y reproductores de sonido\, con los que la artista establece distintos niveles de diálogo con el espectador\, despertado reacciones a través de un juego de seducción directo y descarado. En definitiva\, el conjunto de estos primeros performances proporciona un acercamiento a los intereses de la artista en el momento y sirve para revisar los de todos aquellos artistas que experimentaron con las propuestas más conceptuales y la utilización de las nuevas tecnologías en la década de los 70. \n\nCATÁLOGO \n \n\nVÍDEO DE LA EXPOSICIÓN URL:https://cicus.us.es/evento/evexposanjaivekovic-2021-11-02/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/07/evento582.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211103T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211103T200000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210906T190454Z LAST-MODIFIED:20211019T164301Z UID:54270-1635937200-1635969600@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · Sanja Iveković. MEETING POINTS Early performances DESCRIPTION:Comisario: Mira Bernabeu\nTextos: Ivana Bago \nFecha: 16 de septiembre – 26 de noviembre de 2021\nHorario (franjas horarias de 60 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala CASAJÚS· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER / DESCARGAR CATÁLOGO\n· VER CARTEL\n· VER VÍDEO \nSanja Iveković (Zagreb – 1949) estudió en la Academia de Bellas Artes de Zagreb de 1968 a 1971\, en donde adquirió una gran popularidad gracias a sus primeros trabajos conceptuales feministas. Pionera en el empleo del vídeo\, el fotomontaje y la performance\, su práctica inicial se inscribió en la «Nova Umjetnička Praksa» (Nueva Práctica Artística) de los 70\, una generación de artistas de la antigua Yugoslavia que cuestionó el papel del arte en la sociedad y luchó por la democratización del espacio artístico abandonando las galerías y tomando las calles a través de la performance y el uso de materiales baratos y accesibles. Haber vivido y trabajado en un contexto político turbulento durante tantos años llevó a la artista a cuestionar las estructuras sociales\, las políticas de género y la identidad. El punto de partida de Iveković ha sido su propia vida y su posicionamiento social como mujer\, interesándose siempre por la influencia de los medios de comunicación masivos y las políticas de poder en el contexto del socialismo y la sociedad postsocialista. \nEn esta ocasión y bajo el título MEETING POINTS Early performances la muestra reúne los primeros performances realizados por la artista entre los años 1977 y 1979\, seis trabajos en los que la artista interactúa tanto con el espacio en el que realiza la acción\, como con el público y los diferentes aparatos eléctricos que utiliza. Los lugares en los que transcurren sus acciones\, tales como el despacho de una galería\, habitaciones conectadas\, espacios vacíos\, etc.  no son únicamente los lugares físicos en los que realiza sus performances\, sino que forman parte de su desarrollo y determinan la naturaleza del mismo\, convirtiéndose así en elementos principales. En estos performances el público es también un agente activo; bien por su reacción espontánea\, bien por la respuesta que la provocación de la propia artista produce\, a través del contacto físico con ellos\, de una conversación o guiándoles por el espacio en el que tiene lugar la acción. En sus obras también destaca la utilización de elementos audiovisuales –tecnologías incipientes en aquel momento– tales como monitores y circuitos cerrados de televisión\, amplificadores\, grabadoras y reproductores de sonido\, con los que la artista establece distintos niveles de diálogo con el espectador\, despertado reacciones a través de un juego de seducción directo y descarado. En definitiva\, el conjunto de estos primeros performances proporciona un acercamiento a los intereses de la artista en el momento y sirve para revisar los de todos aquellos artistas que experimentaron con las propuestas más conceptuales y la utilización de las nuevas tecnologías en la década de los 70. \n\nCATÁLOGO \n \n\nVÍDEO DE LA EXPOSICIÓN URL:https://cicus.us.es/evento/evexposanjaivekovic-2021-11-03/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/07/evento582.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211103T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211103T190000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210910T171406Z LAST-MODIFIED:20210923T163700Z UID:54353-1635966000-1635966000@cicus.us.es SUMMARY:TRANSFORMACIONES. ARTE Y ESTÉTICA DESDE 1960 / XIV EDICIÓN. LAS SUPERFICIES DEL ARTE: LA PIEL\, LA TELA Y EL TERRITORIO DESCRIPTION:Crédito imagen: Belén Rodríguez. ‘Juni-hitoe I’\, 2021. Telas de algodón teñida con tintes naturales y bastidor de haya\, 250 x 177 cm  \nFecha: 6 de octubre – 25 noviembre de 2021\nHorario: de 19 a 22 h.\nLugar: CICUS (c/Madre de Dios 1\, 41004\, Sevilla)\nDirección: Olga Fernández López e Inés Plasencia Camps\nParticipantes: Aimar Arriola\, Manuel Cirauqui\, Luisa Espino\, Esther Gatón\, Sheila Hicks\, Julia Huete\, María Iñigo\, Teresa Lanceta\, Eva Lootz\, Asunción Molinos Gordo\, Patricia Molins\, Diego del Pozo\, Belén Rodríguez\, Rafael Sánchez-Mateos\, Manuel Segade y Leire Vergara\nMatrícula: 60€ público general; 40€ para Estudiantes/PDI/PAS Universidad de Sevilla [SOLICITAR INSCRIPCIÓN]\nPlazo de inscripción: 15/09/2021 al 04/10/2021 o hasta la adjudicaciónde todas las plazas disponibles\nCréditos: Solicitado reconocimiento de créditos de libre disposición / libre configuración para planes antiguos a la Comisión de Reconocimiento Académico de la Universidad de Sevilla\nCoproducen: Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla y Centro Andaluz de Arte Contemporáneo\nContacto: Tlf: 955037083 | actividades.caac@juntadeandalucia.es \nINSCRIPCIÓN \nLas relaciones entre lo textil y lo artístico abarcan un amplio campo de actividad sobre el que los artesanos y los artistas han realizado una multitud de aproximaciones tanto prácticas como teóricas. Estas aproximaciones han entendido el tejido desde su dimensión material\, en sus diferentes usos y formas\, así como tema o concepto para sus obras\, permitiendo establecer una genealogía de proyectos en los que la materialidad y los procesos de creación suelen tener una importancia sustancial. La historia cultural y artística del tejido resuena además en posibles analogías con el lenguaje y otras superficies como el entramado social\, el cultivo del territorio\, optimizado mediante el respeto a las distancias entre las semillas y la línea recta\, o la estructura celular de la piel. La trama del textil es una traducción o traslado de estas formas estéticas y saberes. \nEn todas estas superficies tejidas se inscriben por tanto cuestiones como el trabajo\, el comercio\, la colonialidad\, la identidad\, las creencias\, la memoria\, la hibridación\, el poder o la protesta. Algunos ejemplos para explicarlo con mayor claridad serían las telas de muchos países africanos que copian los dibujos sobre la piel y escarificaciones tradicionales\, que tenían relación con la protección ante la esclavitud y que se abandonaron progresivamente con los procesos coloniales; o proyectos comunitarios y activistas que plantean la memoria como un tejido colectivo que entienden los hilos como metáfora de los vínculos interpersonales. \nEl curso\, partiendo de las posibilidades de relacionar la lectura de lo textil con el estudio de otras superficies\, pretende reflexionar tanto sobre las posibilidades de la visualidad como herramienta de conocimiento y comunicación\, como sobre las implicaciones políticas y estéticas del uso de la metáfora textil en el arte. Por ello\, este curso abordará\, entre otros aspectos de estas cuestiones\, las identidades culturales que se generan en torno al arte (de lo) textil\, las implicaciones del giro material en las prácticas artísticas contemporáneas\, las concomitancias que la noción de superficie generan entre los cuerpos\, los tejidos\, los mapas y los territorios\, o la agencia que los tejidos tienen en el contexto de las protestas sociales y políticas. \nPROGRAMA \nMiércoles\, 6 de octubre 2021\nLos nudos de lo cotidiano\n· Patricia Molins\n· Eva Lootz \nMiércoles\, 13 de octubre 2021\nPolíticas de la intimidad\n· Manuel Cirauqui\n· Diego del Pozo \nMiércoles\, 20 de octubre 2021\nDesear la forma\n· Aimar Arriola\n· Julia Huete \nMiércoles\, 27 de octubre 2021\nPaisajes táctiles\n· Manuel Segade\n· Esther Gatón \nMiércoles\, 3 de noviembre 2021\nTramas y saberes\n· Rafael Sánchez Mateos\n· Asunción Molinos Gordo \nMiércoles\, 10 de noviembre 2021\nLa urdimbre del territorio\n· María Iñigo\n· Teresa Lanceta \nMiércoles\, 17 de noviembre 2021\nVestir el espacio\n· Leire Vergara\n· Belén Rodríguez \nMiércoles\, 24 de noviembre 2021\nNarrando el mundo\n· Luisa Espino\n· Sheila Hicks \nJueves\, 25 de noviembre 2021\nVisita exposición Textiles \n  URL:https://cicus.us.es/evento/evtransf2021-2021-11-03/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/09/evento583c.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211104T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211104T200000 DTSTAMP:20260414T104629 CREATED:20210906T190454Z LAST-MODIFIED:20211019T164302Z UID:54271-1636023600-1636056000@cicus.us.es SUMMARY:EXPOSICIÓN · Sanja Iveković. MEETING POINTS Early performances DESCRIPTION:Comisario: Mira Bernabeu\nTextos: Ivana Bago \nFecha: 16 de septiembre – 26 de noviembre de 2021\nHorario (franjas horarias de 60 minutos):\n* De lunes a viernes: de 11 a 20 h.\nLugar: Sala CASAJÚS· CICUS (C/ Madre de Dios\, 1) \n* Dependiendo de la evolución de la situación sanitaria\, las actividades previstas podrán cambiar de horario\, formato o ser canceladas. \n· ADQUIRIR INVITACIÓN\n· VER / DESCARGAR CATÁLOGO\n· VER CARTEL\n· VER VÍDEO \nSanja Iveković (Zagreb – 1949) estudió en la Academia de Bellas Artes de Zagreb de 1968 a 1971\, en donde adquirió una gran popularidad gracias a sus primeros trabajos conceptuales feministas. Pionera en el empleo del vídeo\, el fotomontaje y la performance\, su práctica inicial se inscribió en la «Nova Umjetnička Praksa» (Nueva Práctica Artística) de los 70\, una generación de artistas de la antigua Yugoslavia que cuestionó el papel del arte en la sociedad y luchó por la democratización del espacio artístico abandonando las galerías y tomando las calles a través de la performance y el uso de materiales baratos y accesibles. Haber vivido y trabajado en un contexto político turbulento durante tantos años llevó a la artista a cuestionar las estructuras sociales\, las políticas de género y la identidad. El punto de partida de Iveković ha sido su propia vida y su posicionamiento social como mujer\, interesándose siempre por la influencia de los medios de comunicación masivos y las políticas de poder en el contexto del socialismo y la sociedad postsocialista. \nEn esta ocasión y bajo el título MEETING POINTS Early performances la muestra reúne los primeros performances realizados por la artista entre los años 1977 y 1979\, seis trabajos en los que la artista interactúa tanto con el espacio en el que realiza la acción\, como con el público y los diferentes aparatos eléctricos que utiliza. Los lugares en los que transcurren sus acciones\, tales como el despacho de una galería\, habitaciones conectadas\, espacios vacíos\, etc.  no son únicamente los lugares físicos en los que realiza sus performances\, sino que forman parte de su desarrollo y determinan la naturaleza del mismo\, convirtiéndose así en elementos principales. En estos performances el público es también un agente activo; bien por su reacción espontánea\, bien por la respuesta que la provocación de la propia artista produce\, a través del contacto físico con ellos\, de una conversación o guiándoles por el espacio en el que tiene lugar la acción. En sus obras también destaca la utilización de elementos audiovisuales –tecnologías incipientes en aquel momento– tales como monitores y circuitos cerrados de televisión\, amplificadores\, grabadoras y reproductores de sonido\, con los que la artista establece distintos niveles de diálogo con el espectador\, despertado reacciones a través de un juego de seducción directo y descarado. En definitiva\, el conjunto de estos primeros performances proporciona un acercamiento a los intereses de la artista en el momento y sirve para revisar los de todos aquellos artistas que experimentaron con las propuestas más conceptuales y la utilización de las nuevas tecnologías en la década de los 70. \n\nCATÁLOGO \n \n\nVÍDEO DE LA EXPOSICIÓN URL:https://cicus.us.es/evento/evexposanjaivekovic-2021-11-04/ LOCATION:SEvilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2021/07/evento582.jpg END:VEVENT END:VCALENDAR