BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//CICUS · Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla - ECPv6.15.20//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:CICUS · Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla
X-ORIGINAL-URL:https://cicus.us.es
X-WR-CALDESC:Eventos para CICUS · Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Paris
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20160327T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20161030T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20170326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20171029T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20180325T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20181028T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171003T110000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171110T110000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20170925T123315Z
LAST-MODIFIED:20170925T123315Z
UID:28729-1507028400-1510311600@cicus.us.es
SUMMARY:EXPOSICIÓN · CIUDAD SUR · SERGIO CASTAÑEIRA
DESCRIPTION:CIUDAD SUR \nDe Sergio Castañeira \nDel 3 de octubre al 10 de noviembre \nCICUS Sala MDD De 11 a 20 horas\, sábados y festivos cerrado  \nLa ‘Ciudad Sur’ de Sergio Castañeira es un trabajo realizado en los suburbios de Sevilla\, en esa zona alejada del turismo\, mediante la toma de imágenes de manera casi obsesiva\, pero siempre intuitiva. Día tras día\, durante un largo periodo de tiempo\, fue fotografiando a mujeres\, hombres\, muros\, árboles\, edificios\, aceras o cielos; lo que encontraba de camino al trabajo. \n  \n \n  \nPero no se trata de un retrato de un barrio marginal en tiempo de crisis\, sino que es más bien un diario íntimo sobre la búsqueda de un sentido y la constatación de la duda. “Durante tres años estuve viviendo en un barrio periférico de la ciudad de Sevilla y caminaba todos los días cruzando una frontera urbana hacia el lugar en el que trabajaba\, que se encontraba dentro de la ciudad conocida\, aquella que sí aparece en el mapa turístico de la ciudad”\, explica Sergio Castañeira. \n  \n“En ese periodo de tiempo dicho borde y frontera\, que ahora divide una carretera que antes era un río –ahora sepultado– y que se encuentra en un estado de abandono\, y ante la transformación de la ciudad\, sigue siendo una barrera entre los habitantes de ese anillo periférico de Sevilla y los habitantes del centro. Estas imágenes fueron lo que me encontré\, lo que capturé de una manera intuitiva y de manera periódica\, formando algo así como un puzzle de imágenes que terminan formando una ciudad dentro de otra ciudad\, una ciudad alejada de mapas y planos a la que he denominado\, ‘Ciudad Sur’”. \n  \nSergio Castañeira es un fotógrafo nacido en Cádiz que tiene una corta pero nutrida carrera en el mundo de la fotografía. Formado en las Universidades de Cádiz y Sevilla\, donde realiza el curso de Experto Universitario en Fotoperiodismo y Fotografía Documental\, también forma parte del curso de Lenguaje y Creación Fotográfica impartido en ‘El Fotómata’. Castañeira ha recibido clases de fotógrafos profesionales como Ricky Dávila\, Eduardo Momeñe\, Anders Petersen\, Jose Manuel Navia\, Pablo Ortiz Monasterio o David Jiménez. \n  \nSu obra ha sido expuesta en diferentes festivales de fotografía como Sevilla Foto\, Zaragoza foto\, Jornadas fotográficas de Aracena\, Festival Foco Norte\, Barco da Prata (Lisboa)\, Scan Off Festival Tarragona\, ICV visual Lab (Bristol)\, Festival de fotógrafos emergentes Pa-ta-ta\, Photocopyclub (Londres)\, etc… A su vez ha expuesto de manera individual en Sala La Kursala (Cádiz) con publicación impresa del trabajo Ciudad Sur y en Varias Exposiciones Colectivas en España y el extranjero y junto al colectivo el Cíclope Mecánico fue becado por el programa de becas Fotopress de la Caixa por el proyecto ‘El Frente’ con exposiciones en el Caixaforum de Madrid\, Barcelona y Zaragoza y publicación del libro de dicho trabajo\, editado por Ediciones Anómalas. \nLas fotografías de la exposición utilizadas son de la Sala Kursala. \n  \n  \n 
URL:https://cicus.us.es/evento/exposicion-%c2%b7-ciudad-sur-%c2%b7-sergio-castaneira/
LOCATION:CICUS · Sala MDD\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171010T110000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171103T110000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20170925T124209Z
LAST-MODIFIED:20170925T124209Z
UID:28736-1507633200-1509706800@cicus.us.es
SUMMARY:INSTALACIÓN · INCONTINENTES · RAFAEL PÉREZ CORTÉS
DESCRIPTION:INCONTINENTES \nInstalación de Rafael Pérez Cortés \nDel 10 de octubre al 3 de noviembre \nCICUS SALA EP II De 11:00 a 21:00 horas. Sábados y festivos cerrado. \n  \n \nRafael Pérez Cortés presenta INCONTINENTES\, una propuesta para el espacio expositivo del CICUS\, donde dispone y establece relaciones entre espacio\, luz\, sonido y una serie de piezas instalativas de gran formato para integrar al espectador en la obra. \n  \nDesde un enfoque relacionado con lo fotográfico\, –como punto de vista desde el que desarrollar la práctica artística–\, muestra un trabajo de marcado carácter político y poético. Mediante un preciso cuidado estético cuestiona\, entre otros aspectos\, el concepto de pertenencia a través de límites y codificaciones; el tiempo como ritmo de apariciones; y la imposibilidad de contención en el entorno contemporáneo. \n 
URL:https://cicus.us.es/evento/instalacion-%c2%b7-incontinentes-%c2%b7-rafael-perez-cortes/
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171016T110000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171020T110000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20170915T102631Z
LAST-MODIFIED:20170915T102631Z
UID:28535-1508151600-1508497200@cicus.us.es
SUMMARY:ABOUT ACADEMIA. Un proyecto de Muntadas
DESCRIPTION:  \nCICUS. Sala EP1. C/ Madre de Dios\, 1. Sevilla \nDel 23 de septiembre al 10 de noviembre de 2017 \nDe 11 a 21 horas. De lunes a viernes. \nDurante el último periodo de docencia de Antoni Muntadas en el programa Art\, Culture and Technology (ACT)\, perteneciente al Massachusetts Institute of Technology\, la Universidad de Harvard le solicitó un nuevo proyecto para presentar en el Carpenter Center for the Visual Arts. Fue la ocasión para que Muntadas se planteara evaluar los diferentes estados de la educación y sus instituciones. \nAbout Academia\,  propone una reflexión sobre el sistema académico y universitario estadounidense\, y más concretamente sobre cómo la dualidad público/privado\, así como las complejas relaciones que se dan entre la producción de conocimiento e intereses económicos han influido en la educación y en sus diferentes formas de pedagogía. Tiene como resultado dos instalaciones que se complementan con dos publicaciones. \nLa traducción y el subtitulado al castellano de About Academia I y II\, Sobre Academia\,  que se presenta por primera vez en el Estado español en las salas de CICUS\, ha sido producida por el Centro de Iniciativas Culturales (CICUS) de la Universidad de Sevilla\, Septiembre 2017. \nPara que tenga sentido este proyecto cuando se expone en universidades no estadounidenses\, Muntadas propone una serie de debates que contextualicen los conflictos y dificultades por los que atraviesan el sistema universitario que la acoge. Por ello en el espacio CICUS\, se producirán mesas de trabajo con profesores de diferentes Universidades españolas y europeas\, encuentros\, conversaciones\, sesiones\, de forma que la sala donde se muestra el proyecto se piense como espacio de trabajo y no solo como espacio de exhibición. \n  \nProgramación de actividades: \nPRESENTACIÓN DEL PROYECTO \n  \n23 de Septiembre\, 12\,00h\, CICUS: \nAntoni Muntadas y Niels Van Tomme \n  \nACADEMIA ESPAÑOLA \n20 de octubre de 2017\, 19\,30h\, CICUS: \n  \nAurora F. Polanco (Profesora \nTitular en el Departamento de Arte \nContemporáneo de la Universidad \nComplutense de Madrid). \n  \nJosé Díaz Cuyás (Profesor de Estética \ny Teoría del Arte en la Universidad de \nLa Laguna). \n  \nAntonio Ariño Villarroya (Catedrático \nde Sociología de la Universitat de \nValència). \n  \n  \nACADEMIA EUROPEA \n10 de noviembre de 2017\, 19\,30h\, CICUS: \n  \nMari Paz Balibrea (Profesora del \nDepartment of Cultures and Languages \nBirkbeck\, University of London); \n  \nLaurence Rassel (Directora de la \nÉcole de Recherche Graphique. \nÉcole Supérieur des Arts. Bruxelles). \n  \nAlexander García Düttmann \n(Catedrático de Philosophische \nÄsthetik\, Kunstphilosophie\, \nKulturtheorie\, Kunsttheorie\, Institut \nfür Kunstwissenschaft und Ästhetik\, \nUniversität der Künste\, Berlin). \n  \n  \n UNIVERSIDAD Y CULTURA EN EUROPA: CHARLAS\, CONVERSACIONES\, OTRAS MESAS DE DISCUSIÓN \n  \n\nOctubre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nCésar Antonio Molina (Universidad \nCarlos III\, Madrid) \n  \n\nOctubre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nJuan Carlos Mouga (Universidad de \nCádiz). \n  \n\nOctubre\, 18\,00h\, CICUS:\n\nJavier Rivera (Universidad de Alcalá \nde Henares). \n  \n\nOctubre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nMaría Nagore (Universidad \nComplutense\, Madrid). \n  \n\nNoviembre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nEnric Mira (Universidad de Alicante) \ny Cristina Guirao (Universidad de \nMurcia). \n  \n\nNoviembre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nElvira Dyangani (Goldsmiths\, Creative Time y Fondazione Prada)
URL:https://cicus.us.es/evento/about-academia-un-proyecto-de-muntadas-5/
LOCATION:CICUS · Sala EP1\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171018T190000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171019T190000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20170925T105948Z
LAST-MODIFIED:20170927T095439Z
UID:28688-1508353200-1508439600@cicus.us.es
SUMMARY:JORNADAS · PAISAJE\,  CINE Y PATRIMONIO
DESCRIPTION:JORNADAS  · PAISAJE\, CINE Y PATRIMONIO \n  \nUna mirada a los paisajes cinematográficos de Andalucía\, como una parte más del patrimonio histórico-cultural de esta tierra\, desde principios del siglo XX. Su faceta social y turística\, de gran influencia tanto en la economía local como en la nacional\, merece un momento de reflexión acerca de su presente y su futuro. \n  \n  \n  \n Miércoles 18 de octubre  \n19h El paisaje andaluz en el cine \n Ponente: Said Zoido Salazar –  Investigador. Autor de «Almería en el Cine» y «Sevilla en el Cine \n20h Diversidad de escenarios en Andalucía \nPonente: Cristina Serena Seguí – Coord. Western Film Festival\n  \nJueves 19 de octubre \nLos escenarios de cine como patrimonio andaluz \n19h Proyección \nESE OSCURO OBJETO DEL DESEO (Luis Buñuel\, 1977\, Francia\, 103 min\, V.O.S.E.) \n\n20:45h Mesa redonda \nEduardo Díaz Flores – Abogado. Asociación Andalufilm\nJuan Antonio Bermúdez – Vicepresidente de Asecan\nAgustín Coca Pérez – Profesor de Antropología Social en la U. Pablo de Olavide \n.
URL:https://cicus.us.es/evento/jornadas-%c2%b7-paisaje-cine-y-patrimonio/
LOCATION:CICUS · Auditorio / Sala MDD\, c/Madre de Dios 1\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171019T193000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171021T193000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20171004T080906Z
LAST-MODIFIED:20171004T080906Z
UID:28904-1508441400-1508614200@cicus.us.es
SUMMARY:GARABATO FEST · 5ª EDICIÓN
DESCRIPTION:GARABATO FEST \n  \nDe la mano de Garabattagge Ilustra\, el festival de ilustración de Sevilla celebrará este año su 5º edición a partir del 19 de octubre y durante todo el mes de noviembre. Garabato Fest son las jornadas dedicadas a mostrar esta disciplina artística como una parte importante del movimiento cultural de la ciudad. Con ellas se pretende acercar esta rama de la producción visual al público\, dando a conocer la obra de los autores y autoras que trabajan desde Sevilla o guardan algún vínculo con ella. Exposiciones\, charlas\, sesiones de dibujo en vivo\, actividades formativas y también lúdicas\, son algunas de las formas que desde el festival se proponen para sacar la ilustración a la calle durante los meses de octubre y noviembre. \n  \nEn esta ocasión la temática principal y título de la edición será «RUMBOS. Mapas\, itinerarios\, caminos» y se retratarán desde las cotidianas carreteras hasta las complejas migraciones\, pasando por cualquier interpretación que pueda tener el concepto de recorrido\, mediante una exposición principal ubicada en CICUS\, que llevará el mismo nombre\, el certamen de dibujo urbano «Una ruta por Sevilla» o la conferencia ofrecida por Clara Nubiola: «Relatos de una pérdida: las cartografías subjetivas y otros mapas» \, que también tendrá lugar en el Centro de iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla. El resto del festival se completa con otras actividades realizadas en diferentes puntos de la ciudad tanto en espacios públicos como  privados\, para mostrar la pasión por el dibujo a toda persona que esté interesada. \n  \nJueves 19 de octubre \n19: 30 Inauguración de exposición \nRUMBOS. MAPAS\, ITINERARIOS\, CAMINOS \nSábado 21 de octubre \n09:30 – 10:00 Comienzo y entrega de formatos  \nUNA RUTA POR SEVILLA. Concurso de dibujo urbano. \n10:30 – 11:30 Conferencia Clara Nubiola   \nRELATOS DE UNA PÉRDIDA. LAS CARTOGRAFÍAS SUBJETIVAS Y OTROS MAPAS \n  \nPROGRAMA COMPLETO
URL:https://cicus.us.es/evento/garabato-fest-%c2%b7-5a-edicion/
LOCATION:CICUS\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20171020
DTEND;VALUE=DATE:20171023
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20170925T103824Z
LAST-MODIFIED:20171009T061048Z
UID:28673-1508457600-1508716799@cicus.us.es
SUMMARY:ANDALUCÍA READER CON 2017
DESCRIPTION:ANDALUCÍA READER CON 2017 \n20\, 21 y 22 de octubre. \n  \nLa Andalucia Reader Con nació en 2015 como un proyecto común de varios jóvenes lectores andaluces que pretenden traer a la comunidad un motivo de reunión entre blogueros literarios y aficionados a la lectura no solo del sur\, sino de todo España que quieran disfrutar de un fin de semana diferente entre personas que comparten su misma afición\, la lectura\, en especial la literatura juvenil.  \nFormulario de Inscripción \n  \nPROGRAMA   +INFO \n  \nViernes \n \n\n17:30 Encuentro en la Plaza Virgen de los reyes (Plaza de la Catedral)\n18:00 Presentación Ladrones de Libertad de Iria G. Parente y Selene M. Pascual\n\nSábado \n \n\n10:30 Encuentro en la Plaza Virgen de los reyes (Plaza de la Catedral)\n\n11:15 Acto de bienvenida\n\n\n11:30 Encuentro con Andrea Izquierdo y Nocturna Ediciones\n\n12:45 Minicharla I:\n– Fer Alcalá \n \n\n13:30 Charla I: entre la fantasía y la ciencia ficción\n          – Concha Perea\n– Jordi Noguera\n– Laura Tárraga\n– Juan Cuadra \n\n\n16:00 Actividad de convivencia\n\n\n16:45 Minicharla II:\n– Noelia Medina \n\n17:30 Juego/concurso: escritura creativa\n\n\n18:00 Encuentro con Jordi Sierra i Fabra y David Lozano\n \n\nDomingo \n \n\n11:00 Encuentro en la Plaza Virgen de los reyes (Plaza de la Catedral) \n\n\n11:30 Charla sobre literatura romántica: El desafío del romance\n          – Iris Mackenzie\n– Mercerdes Ron\n– Virginia Mckenzie\n– Sandra Andrés \n12:45 Charla sobre literatura LGBT\n\n\n          – Carlos Carranza\n– Andrea Tomé\n– Juan Arcones \n13:30 Actividad de convivencia\n\n  \n+INFO
URL:https://cicus.us.es/evento/andalucia-reader-con-2017/
LOCATION:CICUS\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171020T193000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171020T193000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20171005T114629Z
LAST-MODIFIED:20171017T105254Z
UID:28927-1508527800-1508527800@cicus.us.es
SUMMARY:CONFERENCIAS · ACADEMIA ESPAÑOLA
DESCRIPTION:ABOUT ACADEMIA · CONFERENCIAS \n  \n Academia española\nAURORA FERNÁNDEZ POLANCO – Profesora titular – Dpto de Teoría en Historia del Arte Contemporáneo de la Universidad Complutense \n\nJOSÉ DÍAZ CUYÁS – Profesor Contratado Doctor – Dpto. Estética y Teoría de las Artes-U. de La Laguna \n\nANTONIO ARIÑO VILLARROYA – Vicerrector de Cultura e Igualdad – Universitat de València \n  \nPrograma e Inscripción AQUÍ \n  \nVIERNES 20 · 19:30h · CICUS \n  \nDurante el último periodo de docencia de Antoni Muntadas en el programa Art\, Culture and Technology (ACT)\, perteneciente al Massachusetts Institute of Technology\, la Universidad de Harvard le solicitó un nuevo proyecto para presentar en el Carpenter Center for the Visual Arts. Fue la ocasión para que Muntadas se planteara evaluar los diferentes estados de la educación y sus instituciones. \nAbout Academia\, propone una reflexión sobre el sistema académico y universitario estadounidense\, y más concretamente sobre cómo la dualidad público/privado\, así como las complejas relaciones que se dan entre la producción de conocimiento e intereses económicos han influido en la educación y en sus diferentes formas de pedagogía. Tiene como resultado dos instalaciones que se complementan con dos publicaciones. \nPara que tenga sentido este proyecto cuando se expone en universidades no estadounidenses\, Muntadas propone una serie de debates que contextualicen los conflictos y dificultades por los que atraviesan el sistema universitario que la acoge. Por ello en el espacio CICUS\, se producirán mesas de trabajo con profesores de diferentes Universidades españolas y europeas\, encuentros\, conversaciones\, sesiones\, de forma que la sala donde se muestra el proyecto se piense como espacio de trabajo y no solo como espacio de exhibición. \n 
URL:https://cicus.us.es/evento/conferencia-%c2%b7-academia-espanola/
LOCATION:CICUS\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171023T110000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171027T110000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20170915T102659Z
LAST-MODIFIED:20170915T102659Z
UID:28537-1508756400-1509102000@cicus.us.es
SUMMARY:ABOUT ACADEMIA. Un proyecto de Muntadas
DESCRIPTION:  \nCICUS. Sala EP1. C/ Madre de Dios\, 1. Sevilla \nDel 23 de septiembre al 10 de noviembre de 2017 \nDe 11 a 21 horas. De lunes a viernes. \nDurante el último periodo de docencia de Antoni Muntadas en el programa Art\, Culture and Technology (ACT)\, perteneciente al Massachusetts Institute of Technology\, la Universidad de Harvard le solicitó un nuevo proyecto para presentar en el Carpenter Center for the Visual Arts. Fue la ocasión para que Muntadas se planteara evaluar los diferentes estados de la educación y sus instituciones. \nAbout Academia\,  propone una reflexión sobre el sistema académico y universitario estadounidense\, y más concretamente sobre cómo la dualidad público/privado\, así como las complejas relaciones que se dan entre la producción de conocimiento e intereses económicos han influido en la educación y en sus diferentes formas de pedagogía. Tiene como resultado dos instalaciones que se complementan con dos publicaciones. \nLa traducción y el subtitulado al castellano de About Academia I y II\, Sobre Academia\,  que se presenta por primera vez en el Estado español en las salas de CICUS\, ha sido producida por el Centro de Iniciativas Culturales (CICUS) de la Universidad de Sevilla\, Septiembre 2017. \nPara que tenga sentido este proyecto cuando se expone en universidades no estadounidenses\, Muntadas propone una serie de debates que contextualicen los conflictos y dificultades por los que atraviesan el sistema universitario que la acoge. Por ello en el espacio CICUS\, se producirán mesas de trabajo con profesores de diferentes Universidades españolas y europeas\, encuentros\, conversaciones\, sesiones\, de forma que la sala donde se muestra el proyecto se piense como espacio de trabajo y no solo como espacio de exhibición. \n  \nProgramación de actividades: \nPRESENTACIÓN DEL PROYECTO \n  \n23 de Septiembre\, 12\,00h\, CICUS: \nAntoni Muntadas y Niels Van Tomme \n  \nACADEMIA ESPAÑOLA \n20 de octubre de 2017\, 19\,30h\, CICUS: \n  \nAurora F. Polanco (Profesora \nTitular en el Departamento de Arte \nContemporáneo de la Universidad \nComplutense de Madrid). \n  \nJosé Díaz Cuyás (Profesor de Estética \ny Teoría del Arte en la Universidad de \nLa Laguna). \n  \nAntonio Ariño Villarroya (Catedrático \nde Sociología de la Universitat de \nValència). \n  \n  \nACADEMIA EUROPEA \n10 de noviembre de 2017\, 19\,30h\, CICUS: \n  \nMari Paz Balibrea (Profesora del \nDepartment of Cultures and Languages \nBirkbeck\, University of London); \n  \nLaurence Rassel (Directora de la \nÉcole de Recherche Graphique. \nÉcole Supérieur des Arts. Bruxelles). \n  \nAlexander García Düttmann \n(Catedrático de Philosophische \nÄsthetik\, Kunstphilosophie\, \nKulturtheorie\, Kunsttheorie\, Institut \nfür Kunstwissenschaft und Ästhetik\, \nUniversität der Künste\, Berlin). \n  \n  \n UNIVERSIDAD Y CULTURA EN EUROPA: CHARLAS\, CONVERSACIONES\, OTRAS MESAS DE DISCUSIÓN \n  \n\nOctubre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nCésar Antonio Molina (Universidad \nCarlos III\, Madrid) \n  \n\nOctubre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nJuan Carlos Mouga (Universidad de \nCádiz). \n  \n\nOctubre\, 18\,00h\, CICUS:\n\nJavier Rivera (Universidad de Alcalá \nde Henares). \n  \n\nOctubre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nMaría Nagore (Universidad \nComplutense\, Madrid). \n  \n\nNoviembre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nEnric Mira (Universidad de Alicante) \ny Cristina Guirao (Universidad de \nMurcia). \n  \n\nNoviembre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nElvira Dyangani (Goldsmiths\, Creative Time y Fondazione Prada)
URL:https://cicus.us.es/evento/about-academia-un-proyecto-de-muntadas-6/
LOCATION:CICUS · Sala EP1\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171023T200000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171023T200000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20170925T105540Z
LAST-MODIFIED:20171003T112847Z
UID:28682-1508788800-1508788800@cicus.us.es
SUMMARY:FILMOTECA · CINE SUECO ACTUAL · TSATSIKI\, DAD AND THE OLIVE WAR
DESCRIPTION:Lunes 23 de octubre \n  \nSESIÓN 2 \n  \nCiclo: Cine sueco actual \nTSATSIKI\, DAD AND THE OLIVE WAR (TSATSIKI\, FARSAN OCH OLIVKRIGET) \n(Lisa James Larsson\, 2015\, Suecia\, 91 min\, V.O.S.E.) \n  \n\nTsatsiki anhela las vacaciones de verano y su viaje a Grecia para a ver a su padre\, Yanis. Cuando llega a Agios Ammos\, el pueblo ha cambiado. Los hoteles y restaurantes están desiertos. Hay una crisis financiera en Grecia y su querida aldea no es como recordaba. Cuando Yanis le dice que podría tener que vender su hotel y el olivar\, Tsatsiki se viene abajo\, pero su madre le ha enseñado a no rendirse nunca. Se da cuenta de que le toca a él salvar el hotel y el olivar\, de lo contrario su querida casa en Grecia se perderá para siempre. Junto con la salvaje e intrépida Alva\, una niña de 12 años llena de humor y valentía\, comienza una misión de rescate que convierte sus vacaciones de verano en un viaje lleno de aventura\, amistad y amor. \n  \nEn colaboración con \n  \n\n\n\n\n\n\n\n\n  \n  \n.
URL:https://cicus.us.es/evento/filmoteca-%c2%b7-cine-sueco-actual-%c2%b7-tsatsiki-dad-and-the-olive-war/
LOCATION:CICUS · Auditorio\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171024T190000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171024T190000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20170925T103454Z
LAST-MODIFIED:20170925T103454Z
UID:28669-1508871600-1508871600@cicus.us.es
SUMMARY:POESÍA A PIE DE CALLE + SPOKEN WORD: MIGUEL ÁNGEL GARCÍA ARGÜEZ
DESCRIPTION:POESÍA A PIE DE CALLE + SPOKEN WORD: MIGUEL ÁNGEL GARCÍA ARGÜEZ \nMartes 24 de octubre \n \n19 h. Presentación de la exposición POESÍA A PIE DE CALLE\, colección de poesía mural que distribuye poesía en espacios cotidianos y que lleva más de 80 números compartiendo los versos de grandes poetas de todos los tiempos. \nIntervienen los autores granadinos Luis Melgarejo y José Luis Aznarte\, con recital de una selección de los textos expuestos\, y con la colaboración de poetas del colectivo La Palabra Itinerante. \n  \nSIETE AÑOS COMPARTIENDO EN LAS CALLES POESÍA DE TODOS LOS TIEMPOS: \n  \nPOESÍA A PIE DE CALLE es una colección mural de poesía universal de todos los tiempos que la Asociación Cultural La Zagüía edita mensualmente al amparo de la BIBLIOTEQA de La Casa Con Libros\, de La Zubia (Granada). La iniciativa cuenta con la colaboración del colectivo La Palabra Itinerante\, la editorial Libros de la Herida\, La Fuga librerías (las tres entidades sevillanas)\, La Casquería-Libros al peso (Lavapiés\, Madrid)\, la librería Bakakai (Granada) y el colectivo Cambalache (Oviedo). La tirada actual es de 600 ejemplares al mes. \nDesde el convencimiento de la necesidad de sacar la poesía a los espacios públicos (calles\, plazas\, parques) de nuestros pueblos y ciudades y conscientes de las posibilidades comunicativas y de trasformación social que ofrece la cartelería no comercial y el diseño moderno\, la iniciativa consiste en la edición (tras una meticulosa selección y la oportuna edición textual) de unos cuidados carteles de gran formato (44 x 64 cm.) en los que se recogen toda una serie de poemas representativos de distintos autores y épocas de la literatura universal\, carteles que posteriormente se distribuyen de forma gratuita y se ubican en espacios públicos singulares y que van cambiando una vez al mes. \nPOESÍA A PIE DE CALLE inició su andadura en octubre de 2010 con un poema de Miguel Hernández\, de quien se celebraba en aquel año el centenario de su nacimiento\, y continuó al mes siguiente\, en noviembre\, con uno del granadino Luis Rosales\, con quien compartía ese año efemérides centenaria el poeta oriolano. Después\, y a fecha de hoy\, se han sucedido textos de casi un centenar de poetas de muy distintas lenguas\, épocas y estilos. Un breve texto con algunos datos\, pistas y referencias a la vida\, obra y época del autor acompaña a cada uno de los poemas como complemento imprescindible que ayude al lector para contextualizar su lectura \n  \n  \n20 h. El bombero de Pompeya. Celebración del lenguaje en llamas.  \nUn espectáculo poético y sonoro de Miguel Ángel García Argüez. \n  \n \n  \n«El poema se pone en movimiento \ny os mete por la boca de un túnel» \n  \nJoan Brossa \n  \n“Yo no soy uno\, señora: \nsoy legión\, y somos la caravana \nde los pobres difuntos\, \nlos hijos del miedo\, \nque por mí y en mi voz te hablan” \n  \nAgustín García Calvo \n  \nEL BOMBERO DE POMPEYA (CELEBRACIÓN DEL LENGUAJE EN LLAMAS) es un espectáculo multidisciplinar: escénico\, poético\, videoartístico y musical\, donde la simbiosis entre la palabra\, el sonido y la imagen forman un entramado compacto y excitante. Buscando la complicidad emocional\, plástica e intelectual con el espectador\, trenza la rapsodia\, la música electrónica\, el ruidismo y el spoken word\, con elementos visuales como la videocreación\, en un conjunto compacto donde no se olvida el protagonismo de la palabra poética. \n  \nEL BOMBERO DE POMPEYA pretende mostrar con sus sonidos y sus textos una radiografía desgarrada de esta usurpación de la vida que es la vida falsificada (el trabajo\, el dinero\, el tiempo…). Pero es a la vez un himno a la desobediencia\, a la fiesta y a la huida\, que busca la comunicación verdadera y honda con el espectador. \n  \nLos textos\, composiciones e interpretación son obra del escritor y músico gaditano Miguel Ángel García Argüez. Ha publicado los libros de poemas «Las tijeras y el yogur»\, «Ecce Woman»\, «La Venus del Gran Poder» \, «Cambio de agujas»\, «Los días del maíz» y «Danza Caníbal»; el libro de relatos «El bombero de Pompeya»\, las novelas «Los Búhos» y «Carne de gato»\, así como el libro-documental «El Pan y los Peces» y el texto teatral «Don Quijote va al psiquiatra». Ha formado parte de diversas bandas de rock (Dark End\, Humildad & Paciencia\, Tetrabrick\, Vicente…) para las que ha compuesto varias docenas de canciones\, recogidas en el libro «Canciones». Ha escrito libros de literatura infantil\, como los álbumes ilustrados «Este loco mundo. 17 cuentos»\, «Cosas que sucedieron (o no)» y «El libro de los deseos». Pertenece al colectivo de agitación poética La Palabra Itinerante\, con el que ha realizado numerosas intervenciones escénico-poéticas. Es creador de la banda ARWEZ y letrista del Carnaval de Cádiz (El Tambor\, Si no existiera el dinero\, Los Gallitos\, Los equilibristas…). \n  \nAcompaña a García Argüez\, Germán Vulcano [Teclados\, bases sonoras y video-proyecciones]. \n 
URL:https://cicus.us.es/evento/poesia-a-pie-de-calle-spoken-word-miguel-angel-garcia-arguez/
LOCATION:CICUS · Auditorio\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171025T163000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171026T210000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20171006T072523Z
LAST-MODIFIED:20171006T072523Z
UID:28935-1508949000-1509051600@cicus.us.es
SUMMARY:JORNADAS · ARCHIVOS CREATIVOS: DOCUMENTOS AUDIOVISUALES Y CREACIÓN ARTÍSTICA
DESCRIPTION:JORNADAS · ARCHIVOS CREATIVOS: DOCUMENTOS AUDIOVISUALES Y CREACIÓN ARTÍSTICA Sevilla\, 25-26 octubre 2017 \n\n\n  \n  \nHORARIO: De 16:30 a 21:00 h \nAdmisión previa inscripción. INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES \nEsta Asociación afronta la actividad del nuevo curso otoñal con la celebración de unas Jornadas\, cuyo programa se anuncia ahora\, tituladas Archivos creativos: documentos audiovisuales y creación artística\, que queremos que sean un punto de encuentro entre creadores y profesionales de los Archivos; en ellas reflexionaremos en torno a los siguientes temas: \nLas intervenciones estarán dedicadas\, por una parte\, al descubrimiento de fondos\, colecciones y documentos audiovisuales poco conocidos\, custodiados en Archivos andaluces; por otro lado\, a recorrer ejemplos de buenas prácticas en el ámbito del uso y remezcla de documentos audiovisuales\, así como a ofrecer información concisa sobre los nuevos tipos de licencias de uso alternativas al copyright.\nLos participantes en las jornadas serán invitados a reflexionar sobre los pasos a seguir para una mejora en el acceso y la reutilización de los documentos audiovisuales custodiados en Archivos andaluces. \nEl cierre de cada uno de los días 25 y 26 de octubre consistirá en la presentación en directo de una iniciativa artística andaluza que tenga como base el uso de materiales procedentes de Archivos audiovisuales.\nEsta actividad\, de carácter más distendida\, será abierta y gratuita para el público en general. \n  \nEl programa lo puedes consultar en este PDF descargable: \n  Archivos creativos: documentos audiovisuales y creación artística (121\,5 KiB\, 255 hits)\n\nFuente: http://www.archiverosdeandalucia.org
URL:https://cicus.us.es/evento/jornadas-%c2%b7-archivos-creativos-documentos-audiovisuales-y-creacion-artistica/
LOCATION:CICUS · Auditorio\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171025T190000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171025T190000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20171019T122848Z
LAST-MODIFIED:20171025T084833Z
UID:29141-1508958000-1508958000@cicus.us.es
SUMMARY:TRANSFORMACIONES XI · ARTE Y ESTÉTICA DESDE 1960 · EN TORNO A LA IDEA DE DISPOSITIVO
DESCRIPTION:Transformaciones: Arte y Estética desde 1960 / XI Edición. En torno a la idea de dispositivo\nMÁS INFORMACIÓN E INSCRIPCIÓN AQUÍ \n  \nCOLECCIONES\, MUSEOS. \nTERESA SOLAR ABBOUD – Artista\nSERGIO RUBIRA GUTIÉRREZ – Dpto. Historia del Arte Contemporáneo – Universidad Complutense \nContenidos\n¿Sobre qué entramado descansa el arte? ¿Qué actividades lo alimentan? ¿Qué instituciones lo preservan? ¿A qué precio? Estas son algunas de las preguntas que corren a lo largo del arte moderno\, a veces bajo los silenciosos rasgos de la ironía\, en otras ocasiones con el calor de la protesta y otras con acciones de rechazo. En torno a 1992 se abre una vía más sistemática y menos patética que se esfuerza en el análisis de los diversos medios en los que se produce y reproduce el arte: el museo\, la exposición\, la colección\, el mercado\, la crítica\, la historia y teoría del arte. Esta vía\, llamada “crítica institucional”\, se convierte desde entonces en reflexión sobre el arte y en práctica artística que llevan adelante\, entre otros\, autores como Fred Wilson\, Andrea Fraser\, Renée Green\, Mark Dion o Michael Asher. \n \nLa “crítica institucional” contó con el apoyo teórico del concepto de “dispositivo”. De modo urgente y simplista\, cabría decir que un dispositivo es aquello por lo que algo adquiere una determinada visibilidad social y cultural\, le otorga “figura propia”. Estas figuras las fijan e impulsan “discursos” y “enunciados” que diferencian el arte de otras esferas del saber y el valor\, y en su caso concreto le confieren el privilegio de la autonomía (y tal vez de la excepcionalidad). Pero esos discursos y enunciados están vinculados a prácticas solventes concretadas en el valor económico y en el prestigio del Estado y de determinadas fuerzas sociales: sin ellas apenas pueden pensarse instituciones como el museo o la galería\, sin las que el arte carecería de visibilidad y difusión\, pero también entrañan claras dosis de servidumbre. El “dispositivo” (resumido aquí de modo simplificador\, si no simplista) no debe entenderse como mera imposición: lleva consigo una formación de la inteligencia y la sensibilidad\, un lento tallado de la subjetividad por el que hacemos nuestras estas líneas de fuerza que mueven el arte y en las que se mueve el arte. \nNo podemos en un curso desarrollar plenamente esas líneas\, pero sí propiciar algunas ideas que puedan servir de fermento crítico. Por ejemplo\, cómo el arte se apropia de elementos de las culturas primitivas\, desnaturalizándolos\, o de qué manera el arte se desliza al mero espectáculo o en qué condiciones la exposición puede dar visibilidad general a iniciativas artísticas hasta entonces recluidas en espacios reducidos. Considerar el arte como “dispositivo” genera evidentemente una crítica\, pero también puede hacer consciente de prácticas que quebranten\, o al menos debiliten\, los discursos vigentes. De todo ello queremos hablar en este curso\, undécima edición de Transformaciones\, arte y estética desde 1960.
URL:https://cicus.us.es/evento/transformaciones-xi-%c2%b7-arte-y-estetica-desde-1960-%c2%b7-en-torno-a-la-idea-de-dispositivo-2/
LOCATION:CICUS · Auditorio\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2017/10/transf.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171026T180000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171027T123000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20170925T124730Z
LAST-MODIFIED:20171020T114305Z
UID:28740-1509040800-1509107400@cicus.us.es
SUMMARY:MES DE DANZA
DESCRIPTION:MES DE DANZA 2017 \n  \nComo todos los años no podría faltar nuestra intervención en el MES DE DANZA\, en esta ocasión el CICUS acogerá un programa procedente de un taller de improvisación dirigido por Luis Matilla y la proyección de documentales aportados por SEFF también el Rectorado de la Universidad de Sevilla acogerá un programa doble compuesto por dos expectáculos uno de las Hermanas Genstring y otro de M.José Villar. \n  \n  \nJueves   26 oct – Juan Luis Matilla «Error» a las 18h en la Escuela Superior de Arte Dramático de Sevilla (c/Pascual de Gayangos 33) \n \nViernes  27 oct – Hermanas Gestring «Good Girl»  y M. José Villar  a las 12:30 en el Rectorado \n \n  \nViernes  27 oct – Proyecciones en colaboración con SEFF a las 19:30h en el Auditorio del Cicus \n  \n  \nEn colaboración con \n \n  \n  \n  \n  \n  \n  \n 
URL:https://cicus.us.es/evento/mes-de-danza/
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171026T214500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171026T214500
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20170925T113306Z
LAST-MODIFIED:20171026T105142Z
UID:28704-1509054300-1509054300@cicus.us.es
SUMMARY:JAZZ & CLUBS · SIETE CUARTOS
DESCRIPTION:Jazz & Clubs   \nJueves 26 de octubre\, 21:45 horas \nESPACIO TURINA. c/Laraña 4\, Sevilla.  \nSiete Cuartos
 \nEl espectáculo que propone Siete Cuartos Grupo pretende alcanzar y llegar a nuestros sentidos en forma de música. Transportándonos a ritmos contemporáneos por caminos de tierra por los que se mueven los compases flamencos de “Fajalauza”\, el afán de avanzar en tiempos presentes y difíciles en tiempos en los que hay que ser “Andariego” e incorporando a nuestros oídos el frescor del nuevo Jazz Blues “Scofiliano” de “Sal Fill”.
Jesús Valero – Bajo
Alejandro López ‘’Pepino’’ – Batería
Carlos Ligero – Saxo
Carlos López – Guitarra
Concierto perteneciente al II Circuito de Asociaciones de Jazz de Andalucía \n\n7€ –  5€ reducida (comunidad universitaria y alumnos de conservatorios)\n\nTaquilla desde dos horas antes en la misma sala \n  \n  \nUn programa de \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n.
URL:https://cicus.us.es/evento/jazz-clubs-%c2%b7-siete-cuartos/
LOCATION:Sala Turina\, Calle Laraña\, 4\, 41003 \, Sevilla
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171027T100000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171027T100000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20171020T113724Z
LAST-MODIFIED:20171020T113805Z
UID:29205-1509098400-1509098400@cicus.us.es
SUMMARY:SEFF 2017 · SEMINARIO · HISTORIAS E INERCIAS DEL CINE ESPAÑOL
DESCRIPTION:SEFF 2017 · SEMINARIO · HISTORIAS E INERCIAS DEL CINE ESPAÑOL \n  \nEl seminario «Historias e inercias del cine español» se presenta con la intención de acercar las tendencias más heterodoxas del cine español a la Universidad. A través de un diálogo entre directores/as\, docentes\, estudiantes universitarios y público general\, estas jornadas permiten explorar nuevas líneas de interpretación sobre el audiovisual contemporáneo en el Estado español desde una perspectiva de revisión y proyección históricas. \n  \n27 de octubre · Sesión Inaugural · 10h · Auditorio \n  \nCon la presencia de Luis Méndez\, director de Cultura y Patrimonio de la US\, José ​Luis ​Cienfuegos\, director del Festival de Cine Europeo de Sevilla\, Sergio ​Cobo\, profesor de la Facultad de Comunicación de la US y director del Seminario\, Samuel ​Fernández\, Profesor del Centro Universitario Internacional de la UPO y Alberto ​Hermida\, profesor de la Facultad de Comunicación de la US. \n  \nEn colaboración con
URL:https://cicus.us.es/evento/seff-2017-%c2%b7-seminario-%c2%b7-historias-e-inercias-del-cine-espanol-2/
LOCATION:CICUS · Auditorio\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2017/09/IMAGEN-SEMINARIO-SEFF.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171027T193000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171027T193000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20171020T113411Z
LAST-MODIFIED:20171020T113411Z
UID:29203-1509132600-1509132600@cicus.us.es
SUMMARY:MES DE DANZA · DOCUMENTALES
DESCRIPTION:MES DE DANZA 2017 \n  \nComo todos los años no podría faltar nuestra intervención en el MES DE DANZA\, en esta ocasión el CICUS acogerá un programa procedente de un taller de improvisación dirigido por Luis Matilla y la proyección de documentales aportados por SEFF también el Rectorado de la Universidad de Sevilla acogerá un programa doble compuesto por dos expectáculos uno de las Hermanas Genstring y otro de M.José Villar. \n  \nViernes  27 oct – Proyecciones en colaboración con SEFF a las 19:30h en el Auditorio del Cicus \n  \nResto del programa \nJueves   26 oct – Juan Luis Matilla «Error» a las 18h en la Escuela Superior de Arte Dramático de Sevilla (c/Pascual de Gayangos 33) \n \nViernes  27 oct – Hermanas Gestring «Good Girl»  y M. José Villar  a las 12:30 en el Rectorado \n \n  \n  \nEn colaboración con \n \n  \n  \n  \n  \n  \n  \n 
URL:https://cicus.us.es/evento/mes-de-danza-%c2%b7-documentales/
LOCATION:CICUS · Auditorio\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171028T210000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171028T210000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20170925T115044Z
LAST-MODIFIED:20171020T101009Z
UID:28714-1509224400-1509224400@cicus.us.es
SUMMARY:JAZZ & CLUBS · DAAHOD SALIM QUINTET+ABDU SALIM DAAHOUD SALIM QUINTET
DESCRIPTION:Jazz & Clubs   \nSábado 28 de octubre\, 21 horas \nCICUS c/ Madre de Dios  \n  \n \n  \nDAAHOD SALIM QUINTET+ABDU SALIM DAAHOUD SALIM QUINTET \nDaahod Salim Quintet+Abdu Salim Daahoud Salim Quintet ha actuado por toda la geografía española y participado en algunos de los festivales más importantes del país\, como el Festival Mas i Mas de Jamboree\, Barcelona; Festival de Jazz de Getxo\, Festival Internacional de jazz de Madrid entre otros\, así como actuado en algunas de las salas más destacadas de la escena del jazz en Europa\, como Bimhuis\, en Ámsterdam\, Amersfoort Jazz Festival\, Silesian Jazz Festival\, en Katowice\, Polonia. En 2016 edita dos álbumes\, «La Llamada»\, y un segundo\, en directo. En 2017 publican «La Búsqueda». En 2016\, esta formación es laureada en el Festival de Jazz de Getxo con el «Premio a la mejor banda»\, y el «Premio al mejor solista» (Daahoud Salim). En 2017 el Quinteto gana el B-Jazz International Contest\, en Leuven\, Bélgica\, recibiendo el «Grand Prix Albert Michiels Prize» al mejor grupo\, y el » Sabam for Culture Prize». En esta gira\, el grupo irá acompañado por el saxofonista y compositor americano\, Abdu Salim. \nDaahod Salim – piano \nBruno Calvo – trompeta \nHendrick Müller – contrabajo \nSun Mi Hong – batería \nAbdul Salim – saxo \n  \n  \nEntradas:  8€ – 4€(comunidad universitaria y socios de Assejazz) \nTaquilla en CICUS  desde dos horas antes. \n  \nUn programa de \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n.
URL:https://cicus.us.es/evento/jazz-clubs-%c2%b7-daahod-salim-quintetabdu-salim-daahoud-salim-quintet/
LOCATION:CICUS\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171030T110000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171103T110000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20170915T102733Z
LAST-MODIFIED:20170915T102733Z
UID:28539-1509361200-1509706800@cicus.us.es
SUMMARY:ABOUT ACADEMIA. Un proyecto de Muntadas
DESCRIPTION:  \nCICUS. Sala EP1. C/ Madre de Dios\, 1. Sevilla \nDel 23 de septiembre al 10 de noviembre de 2017 \nDe 11 a 21 horas. De lunes a viernes. \nDurante el último periodo de docencia de Antoni Muntadas en el programa Art\, Culture and Technology (ACT)\, perteneciente al Massachusetts Institute of Technology\, la Universidad de Harvard le solicitó un nuevo proyecto para presentar en el Carpenter Center for the Visual Arts. Fue la ocasión para que Muntadas se planteara evaluar los diferentes estados de la educación y sus instituciones. \nAbout Academia\,  propone una reflexión sobre el sistema académico y universitario estadounidense\, y más concretamente sobre cómo la dualidad público/privado\, así como las complejas relaciones que se dan entre la producción de conocimiento e intereses económicos han influido en la educación y en sus diferentes formas de pedagogía. Tiene como resultado dos instalaciones que se complementan con dos publicaciones. \nLa traducción y el subtitulado al castellano de About Academia I y II\, Sobre Academia\,  que se presenta por primera vez en el Estado español en las salas de CICUS\, ha sido producida por el Centro de Iniciativas Culturales (CICUS) de la Universidad de Sevilla\, Septiembre 2017. \nPara que tenga sentido este proyecto cuando se expone en universidades no estadounidenses\, Muntadas propone una serie de debates que contextualicen los conflictos y dificultades por los que atraviesan el sistema universitario que la acoge. Por ello en el espacio CICUS\, se producirán mesas de trabajo con profesores de diferentes Universidades españolas y europeas\, encuentros\, conversaciones\, sesiones\, de forma que la sala donde se muestra el proyecto se piense como espacio de trabajo y no solo como espacio de exhibición. \n  \nProgramación de actividades: \nPRESENTACIÓN DEL PROYECTO \n  \n23 de Septiembre\, 12\,00h\, CICUS: \nAntoni Muntadas y Niels Van Tomme \n  \nACADEMIA ESPAÑOLA \n20 de octubre de 2017\, 19\,30h\, CICUS: \n  \nAurora F. Polanco (Profesora \nTitular en el Departamento de Arte \nContemporáneo de la Universidad \nComplutense de Madrid). \n  \nJosé Díaz Cuyás (Profesor de Estética \ny Teoría del Arte en la Universidad de \nLa Laguna). \n  \nAntonio Ariño Villarroya (Catedrático \nde Sociología de la Universitat de \nValència). \n  \n  \nACADEMIA EUROPEA \n10 de noviembre de 2017\, 19\,30h\, CICUS: \n  \nMari Paz Balibrea (Profesora del \nDepartment of Cultures and Languages \nBirkbeck\, University of London); \n  \nLaurence Rassel (Directora de la \nÉcole de Recherche Graphique. \nÉcole Supérieur des Arts. Bruxelles). \n  \nAlexander García Düttmann \n(Catedrático de Philosophische \nÄsthetik\, Kunstphilosophie\, \nKulturtheorie\, Kunsttheorie\, Institut \nfür Kunstwissenschaft und Ästhetik\, \nUniversität der Künste\, Berlin). \n  \n  \n UNIVERSIDAD Y CULTURA EN EUROPA: CHARLAS\, CONVERSACIONES\, OTRAS MESAS DE DISCUSIÓN \n  \n\nOctubre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nCésar Antonio Molina (Universidad \nCarlos III\, Madrid) \n  \n\nOctubre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nJuan Carlos Mouga (Universidad de \nCádiz). \n  \n\nOctubre\, 18\,00h\, CICUS:\n\nJavier Rivera (Universidad de Alcalá \nde Henares). \n  \n\nOctubre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nMaría Nagore (Universidad \nComplutense\, Madrid). \n  \n\nNoviembre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nEnric Mira (Universidad de Alicante) \ny Cristina Guirao (Universidad de \nMurcia). \n  \n\nNoviembre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nElvira Dyangani (Goldsmiths\, Creative Time y Fondazione Prada)
URL:https://cicus.us.es/evento/about-academia-un-proyecto-de-muntadas-7/
LOCATION:CICUS · Sala EP1\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171030T200000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171030T200000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20170925T105647Z
LAST-MODIFIED:20171003T112910Z
UID:28685-1509393600-1509393600@cicus.us.es
SUMMARY:FILMOTECA · CINE SUECO ACTUAL · A SERIOUS GAME 
DESCRIPTION:Lunes 30 de octubre \n  \nSESIÓN 3 \n  \nCiclo: Cine sueco actual \nA SERIOUS GAME  (DEN ALLVARSAMMA LEKEN) \n(Pernilla August\, 2016\, Suecia\, 115 min\, V.O.S.E.) \n  \n \nEn Suecia a principios del siglo XX\, Arvid Stjärnblom\, un joven periodista\, y Lydia Stille\, hija de un pintor\, se enamoran locamente. Pero su ideal de una pasión pura e incondicional choca con la realidad de la época; sin dinero y con miedo al futuro\, con el tiempo se casan con otras personas. Años después\, y atrapados en sus matrimonios vacíos se reencuentran. (FILMAFFINITY) \n  \nEn colaboración con \n  \n\n\n\n\n\n\n\n\n  \n  \n.
URL:https://cicus.us.es/evento/filmoteca-%c2%b7-cine-sueco-actual-%c2%b7-a-serious-game/
LOCATION:CICUS · Auditorio\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171031T200000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171031T200000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20170925T110453Z
LAST-MODIFIED:20170925T110453Z
UID:28694-1509480000-1509480000@cicus.us.es
SUMMARY:CICUSDOC · LA PROMESA
DESCRIPTION:CICUSDOC · EL DOCUMENTAL DEL MES \n20h · Auditorio Cicus  \n  \nMartes 31 de octubre \n  \nLA PROMESA \n(Karin Steinberger\, Marcus Vetter\, 2015\, Alemania\, 117 min\, V.O.S.E.) \n  \n  \n  \nEl brutal asesinato de Nancy y Dereck Haysom impactó al mundo en 1985. Los Haysom eran gente adinerada de la alta sociedad de Virginia y el gran interés mediático lo convirtió en el primer juicio penal retransmitido en directo por televisión. La condena de su hija Elizabeth a 90 años de prisión como cómplice de asesinato y la sentencia a cadena perpetua por el doble asesinato por parte de Jens Soering\, el novio alemán de Elizabeth\, trastornó al público. \nSin embargo\, una investigación reciente con nuevas técnicas forenses desacredita las pruebas clave que inculpaban a Soering. Después de más de 30 años en prisión\, los nuevos indicios apuntan hacia su inocencia. Una trágica historia de amor adolescente\, convertida en un trepidante rompecabezas judicial: el misterioso caso de Jens Soering y Elizabeth Haysom. \n  \n  \n  \nEn colaboración con
URL:https://cicus.us.es/evento/cicusdoc-%c2%b7-la-promesa/
LOCATION:CICUS · Auditorio\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171102T190000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171102T190000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20171019T123114Z
LAST-MODIFIED:20171030T095114Z
UID:29145-1509649200-1509649200@cicus.us.es
SUMMARY:TRANSFORMACIONES XI · ARTE Y ESTÉTICA DESDE 1960 · EN TORNO A LA IDEA DE DISPOSITIVO
DESCRIPTION:Transformaciones: Arte y Estética desde 1960 / XI Edición. En torno a la idea de dispositivo\nMÁS INFORMACIÓN E INSCRIPCIÓN AQUÍ \n  \nEL MUSEO IMAGINARIO.  \nJUAN BOSCO DÍAZ DE URMENETA MUÑOZ – Crítico de arte y Profesor Titular de Estética. – Universidad de Sevilla.\nGLORIA MARTÍN MONTAÑO – Artista \nContenidos\n¿Sobre qué entramado descansa el arte? ¿Qué actividades lo alimentan? ¿Qué instituciones lo preservan? ¿A qué precio? Estas son algunas de las preguntas que corren a lo largo del arte moderno\, a veces bajo los silenciosos rasgos de la ironía\, en otras ocasiones con el calor de la protesta y otras con acciones de rechazo. En torno a 1992 se abre una vía más sistemática y menos patética que se esfuerza en el análisis de los diversos medios en los que se produce y reproduce el arte: el museo\, la exposición\, la colección\, el mercado\, la crítica\, la historia y teoría del arte. Esta vía\, llamada “crítica institucional”\, se convierte desde entonces en reflexión sobre el arte y en práctica artística que llevan adelante\, entre otros\, autores como Fred Wilson\, Andrea Fraser\, Renée Green\, Mark Dion o Michael Asher. \n \nLa “crítica institucional” contó con el apoyo teórico del concepto de “dispositivo”. De modo urgente y simplista\, cabría decir que un dispositivo es aquello por lo que algo adquiere una determinada visibilidad social y cultural\, le otorga “figura propia”. Estas figuras las fijan e impulsan “discursos” y “enunciados” que diferencian el arte de otras esferas del saber y el valor\, y en su caso concreto le confieren el privilegio de la autonomía (y tal vez de la excepcionalidad). Pero esos discursos y enunciados están vinculados a prácticas solventes concretadas en el valor económico y en el prestigio del Estado y de determinadas fuerzas sociales: sin ellas apenas pueden pensarse instituciones como el museo o la galería\, sin las que el arte carecería de visibilidad y difusión\, pero también entrañan claras dosis de servidumbre. El “dispositivo” (resumido aquí de modo simplificador\, si no simplista) no debe entenderse como mera imposición: lleva consigo una formación de la inteligencia y la sensibilidad\, un lento tallado de la subjetividad por el que hacemos nuestras estas líneas de fuerza que mueven el arte y en las que se mueve el arte. \nNo podemos en un curso desarrollar plenamente esas líneas\, pero sí propiciar algunas ideas que puedan servir de fermento crítico. Por ejemplo\, cómo el arte se apropia de elementos de las culturas primitivas\, desnaturalizándolos\, o de qué manera el arte se desliza al mero espectáculo o en qué condiciones la exposición puede dar visibilidad general a iniciativas artísticas hasta entonces recluidas en espacios reducidos. Considerar el arte como “dispositivo” genera evidentemente una crítica\, pero también puede hacer consciente de prácticas que quebranten\, o al menos debiliten\, los discursos vigentes. De todo ello queremos hablar en este curso\, undécima edición de Transformaciones\, arte y estética desde 1960.
URL:https://cicus.us.es/evento/transformaciones-xi-%c2%b7-arte-y-estetica-desde-1960-%c2%b7-en-torno-a-la-idea-de-dispositivo/
LOCATION:Centro Andaluz de Arte Contemporáneo · CAAC\,  Avenida Américo Vespucio\, 2\,41092 \, Sevilla\, España
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2017/10/transf.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171106T103000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171106T103000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20171020T092452Z
LAST-MODIFIED:20171020T092956Z
UID:29167-1509964200-1509964200@cicus.us.es
SUMMARY:CICUS SEFF · CINEASTAS EN LA UNIVERSIDAD
DESCRIPTION:ENCUENTROS DE PROTAGONISTAS DEL SEFF CON ALUMNOS DE LA UNIVERSIDAD DE SEVILLA \n  \nLunes 6 de noviembre a las 10.30 horas
 \nFacultad de Comunicación de la Universidad de Sevilla. Aula 2.1 (C/ Américo Vespucio\, s/n) \n  \n \n  \nMIGUEL RODRÍGUEZ\, ALONSO VALBUENA Y CARLOS RIVERO: VIVIR (Y FILMAR) EN SEVILLA
 \nUna joven generación de cineastas que trabajan en Sevilla (y ex alumnos de la Fcom) toman este año la sección Resistencias: Miguel Rodríguez con La isla\, Alonso Valbuena con Se abrirá la tierra y Carlos Rivero con Las cosas. Desde la independencia y la osadía formal\, este grupo de cineastas ha construido un discurso propio que ha contado con la complicidad del SEFF en los últimos años\, donde se han podido ver sus anteriores obras (es el caso de títulos como El misterio de Aaron y La inmensa nieve\, de Carlos Rivero\, y Ouroboros\, de Rivero y Valbuena). En este encuentro\, hablarán de sus modos de producción\, inspiraciones y procesos creativos. \n  \n  \n Otros encuentros en la US  \n8 de noviembre · VACLAV KADRNKA: LA CRUZADA DE LOS NIÑOS \n  \nEn colaboración con \n \n 
URL:https://cicus.us.es/evento/cicus-seff-%c2%b7-cineastas-en-la-universidad-2/
LOCATION:Facultad de Comunicación\, C/ Américo Vespucio\, s/n\,\, Sevilla
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171106T110000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171110T110000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20170915T102757Z
LAST-MODIFIED:20170916T091025Z
UID:28541-1509966000-1510311600@cicus.us.es
SUMMARY:ABOUT ACADEMIA. Un proyecto de Muntadas
DESCRIPTION:  \nCICUS. Sala EP1. C/ Madre de Dios\, 1. Sevilla \nDel 23 de septiembre al 10 de noviembre de 2017 \nDe 11 a 21 horas. De lunes a viernes. \nDurante el último periodo de docencia de Antoni Muntadas en el programa Art\, Culture and Technology (ACT)\, perteneciente al Massachusetts Institute of Technology\, la Universidad de Harvard le solicitó un nuevo proyecto para presentar en el Carpenter Center for the Visual Arts. Fue la ocasión para que Muntadas se planteara evaluar los diferentes estados de la educación y sus instituciones. \nAbout Academia\,  propone una reflexión sobre el sistema académico y universitario estadounidense\, y más concretamente sobre cómo la dualidad público/privado\, así como las complejas relaciones que se dan entre la producción de conocimiento e intereses económicos han influido en la educación y en sus diferentes formas de pedagogía. Tiene como resultado dos instalaciones que se complementan con dos publicaciones. \nLa traducción y el subtitulado al castellano de About Academia I y II\, Sobre Academia\,  que se presenta por primera vez en el Estado español en las salas de CICUS\, ha sido producida por el Centro de Iniciativas Culturales (CICUS) de la Universidad de Sevilla\, Septiembre 2017. \nPara que tenga sentido este proyecto cuando se expone en universidades no estadounidenses\, Muntadas propone una serie de debates que contextualicen los conflictos y dificultades por los que atraviesan el sistema universitario que la acoge. Por ello en el espacio CICUS\, se producirán mesas de trabajo con profesores de diferentes Universidades españolas y europeas\, encuentros\, conversaciones\, sesiones\, de forma que la sala donde se muestra el proyecto se piense como espacio de trabajo y no solo como espacio de exhibición. \n  \nProgramación de actividades: \nPRESENTACIÓN DEL PROYECTO \n  \n23 de Septiembre\, 12\,00h\, CICUS: \nAntoni Muntadas y Niels Van Tomme \n  \nACADEMIA ESPAÑOLA \n20 de octubre de 2017\, 19\,30h\, CICUS: \n  \nAurora F. Polanco (Profesora \nTitular en el Departamento de Arte \nContemporáneo de la Universidad \nComplutense de Madrid). \n  \nJosé Díaz Cuyás (Profesor de Estética \ny Teoría del Arte en la Universidad de \nLa Laguna). \n  \nAntonio Ariño Villarroya (Catedrático \nde Sociología de la Universitat de \nValència). \n  \n  \nACADEMIA EUROPEA \n10 de noviembre de 2017\, 19\,30h\, CICUS: \n  \nMari Paz Balibrea (Profesora del \nDepartment of Cultures and Languages \nBirkbeck\, University of London); \n  \nLaurence Rassel (Directora de la \nÉcole de Recherche Graphique. \nÉcole Supérieur des Arts. Bruxelles). \n  \nAlexander García Düttmann \n(Catedrático de Philosophische \nÄsthetik\, Kunstphilosophie\, \nKulturtheorie\, Kunsttheorie\, Institut \nfür Kunstwissenschaft und Ästhetik\, \nUniversität der Künste\, Berlin). \n  \n  \n UNIVERSIDAD Y CULTURA EN EUROPA: CHARLAS\, CONVERSACIONES\, OTRAS MESAS DE DISCUSIÓN \n  \n\nOctubre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nCésar Antonio Molina (Universidad \nCarlos III\, Madrid) \n  \n\nOctubre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nJuan Carlos Mouga (Universidad de \nCádiz). \n  \n\nOctubre\, 18\,00h\, CICUS:\n\nJavier Rivera (Universidad de Alcalá \nde Henares). \n  \n\nOctubre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nMaría Nagore (Universidad \nComplutense\, Madrid). \n  \n\nNoviembre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nEnric Mira (Universidad de Alicante) \ny Cristina Guirao (Universidad de \nMurcia). \n  \n\nNoviembre\, 19\,30h\, CICUS:\n\nElvira Dyangani (Goldsmiths\, Creative Time y Fondazione Prada)
URL:https://cicus.us.es/evento/about-academia-un-proyecto-de-muntadas-8/
LOCATION:CICUS · Sala EP1\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2017/09/openings-muntadas1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171106T200000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171106T200000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20171019T115146Z
LAST-MODIFIED:20171019T115146Z
UID:29114-1509998400-1509998400@cicus.us.es
SUMMARY:FILMOTECA · CINE SUECO ACTUAL · ETERNAL SUMMER
DESCRIPTION:Lunes 6 de noviembre \n  \nSESIÓN 4 \nCiclo: Cine sueco actual \n \n \nETERNAL SUMMER (ODÖDLIGA)  \n(Andreas Öhman\, 2015\, Suecia\, 106 min\, V.O.S.E.) \n  \nIsaac y Em se conocen durante una noche en Estocolmo. De repente\, parece no haber nada más. Isaac quiere a Em. Em tiene ganas de más y ambos se funden en una espiral de risas\, sexo\, caos y aventuras. Juntos lo dejarán todo embarcándose en un viaje por la carretera a través de los bosques del norte. Lo que comienza como una deliciosa aventura\, sin embargo\, derivará en un peligroso juego. A partir de entonces\, empezarán a tentar la suerte y cometer crímenes cada vez más graves hasta llegar a un punto de no retorno. (FILMAFFINITY) \n  \nEn colaboración con \n\n\n\n\n\n\n\n\n  \n  \n.
URL:https://cicus.us.es/evento/filmoteca-%c2%b7-cine-sueco-actual-%c2%b7-eternal-summer/
LOCATION:CICUS · Auditorio\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171107T103000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171107T103000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20171020T113931Z
LAST-MODIFIED:20171020T113931Z
UID:29208-1510050600-1510050600@cicus.us.es
SUMMARY:SEFF 2017 · SEMINARIO · HISTORIAS E INERCIAS DEL CINE ESPAÑOL
DESCRIPTION:SEFF 2017 · SEMINARIO · HISTORIAS E INERCIAS DEL CINE ESPAÑOL \n  \nEl seminario «Historias e inercias del cine español» se presenta con la intención de acercar las tendencias más heterodoxas del cine español a la Universidad. A través de un diálogo entre directores/as\, docentes\, estudiantes universitarios y público general\, estas jornadas permiten explorar nuevas líneas de interpretación sobre el audiovisual contemporáneo en el Estado español desde una perspectiva de revisión y proyección históricas. \n  \n7 de noviembre · Mesa Redonda – Encuentro · 10:30h \n  \nCon la presencia de Mónica Rovira\, Manuel Muñoz\, Kikol Grau y Luis Parés. \n  \nEn colaboración con
URL:https://cicus.us.es/evento/seff-2017-%c2%b7-seminario-%c2%b7-historias-e-inercias-del-cine-espanol/
LOCATION:CICUS · Auditorio\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2017/09/IMAGEN-SEMINARIO-SEFF.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171107T193000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171107T193000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20171019T115146Z
LAST-MODIFIED:20171028T112734Z
UID:29100-1510083000-1510083000@cicus.us.es
SUMMARY:CONFERENCIAS · UNIVERSIDAD Y CULTURA EN EUROPA: CHARLAS\, CONVERSACIONES\, OTRAS MESAS DE DISCUSIÓN
DESCRIPTION:Programa e Inscripción AQUÍ \n  \n7 de Noviembre\, 19\,30h \n  \nEnric Mira (Universidad de Alicante) \nCristina Guirao (Universidad de Murcia) \n  \n“La idea de universidad en el arte contemporáneo: de la crítica de la institución a la crítica de la educación”  \nEnric Mira \nMientras que la deconstrucción del concepto de educación en general y sus modelos hegemónicos han estado presentes en planteamientos críticos del arte social y político desde la década de los 60 y 70 del siglo XX\, la reflexión en torno a la educación superior ha sido puntual y más bien rara.  En la presente conferencia hacemos una selección de autores y obras de arte contemporáneo que\, bien de una manera explícita o a través de un aproximación tangencial\, abordan algún tipo de planteamiento en torno a la idea de universidad –desde la matriz humboltiana al nuevo paradigma mercantilista– examinando críticamente su rol como institución académica en el fomento del conocimiento y la investigación así como en las limitaciones y posibilidades de sus procesos educativos. \n  \nCURRICULUM VITAE \n  \nEnric Mira Pastor\, doctor en Filosofía y CC. de la Educación por la Universidad de Valencia\, Profesor Titular de la Universidad de Alicante y Director del Departamento de Comunicación y Psicología Social. Es miembro de la Asociación Valenciana de Críticos de Arte y de la Asociación Internacional de Críticos de Arte. En 1994 recibió el VI Premi Espais de la Crítica d’Art. Es autor de los libros La vanguardia fotográfica de los años setenta en España (1991)\, Alcalácanales. El lenguaje artístico de la electrografía (2000) y Ana Teresa Ortega. Foto-esculturas e instalaciones (2006). Ha ejercido como comisario de exposiciones y ha escrito artículos sobre teoría e historia de la fotografía para diferentes medios especializados\, así como textos para catálogos de exposiciones individuales y colectivas de artistas y fotógrafos españoles. También es autor de capítulos en los libros Mercancía y espectáculo: una perspectiva teórica sobre las artes plásticas como industria cultural (2009)\, Instantáneas de la teoría de la fotografía (2009)\, La polémica sobre la cultura de masas. Una antología crítica en el periodo de entreguerras (2012)\, Metodologías comparatistas y literatura comparada (2012)\, Precedentes de las poéticas de la globalización desde el contexto artístico valenciano (2014) y Alicante se rueda. 1902-2014 (2016). Recientemente ha sido coordinador de un número monográfico de la revista Concreta. Sobre creación y teoría de la imagen (2016). En la actualidad es profesor en el Máster Universitario en Fotografía: Arte y Técnica de la Universidad Politécnica de Valencia\, y en el Máster Universitario en Comunicación e Industrias Creativas de la Universidad de Alicante. \n  \nCristina Guirao Mirón \n“Más allá de las ruinas: perspectivas posthumanas para la Universidad del conocimiento”  \nMás allá de Bill Reading y de su interpretación de una Universidad en ruinas hay un paisaje posthumano que entiende el conocimiento y su construcción no en términos hegemónicos ni territoriales\, siguiendo el paralelismo de Universidad y Estado Nación\, sino en términos de globalidad\, multiversidad y construcción de procesos de conocimiento colaborativos\, social y medioambientalmente sostenibles. Bajo el paradigma de lo que R. Braidotti (2015) y otros autores llaman posthumanismo\, es posible construir un relato sobre la humanidad y el conocimiento que no gire en torno a la producción del mismo para el mercado\, Capitalismo Académico\, ni que comprenda el saber y la producción de técnicas y tecnologías en términos únicamente antropocéntricos.  \nCURRICULUM VITAE \n  \nCristina Guirao Mirón\, Profesora de Sociología en el departamento de Sociología de la Universidad de Murcia. Catedrática de filosofía en EE.SS.\, en excedencia\, Ha sido profesora asociada en la Universidad de Alicante (años 2003 a 2005)\, donde fue Premio extraordinario de doctorado con una tesis sobre Conciliación Vida Familiar y laboral. De 2007 al 2012 trabajó en el equipo de investigación sobre temas de género\, COSOCO Miembro de la Red Genet de estudios de género del CSIC. Ha publicado varios libros de sociología y diversos artículos sobre conciliación vida laboral y familiar. Actualmente\, desarrolla una línea de investigación relacionada con la nuevas formas de producción cultural. Es profesora en el Master propio en Internacionalización y Cooperación en la Gestión del Sector Cultural y Creativo en la Universidad Complutense de Madrid. Directora del Curso del Especialista Universitario en Gestión Cultural y Economía de la Cultura (años 2015 a 2017) y directora del I Master en Gestión Cultural de la Universidad de Murcia. Ha dirigido el seminario Pensamiento y Cultura y el área de Debate\, Pensamiento y Compromiso social en el Vicerrectorado de Comunicación y Cultura de la Universidad de Murcia hasta 2017. En la actualidad coordina el área de Cultura de la Universidad de Murcia. \n  \nABOUT ACADEMIA  \nDurante el último periodo de docencia de Antoni Muntadas en el programa Art\, Culture and Technology (ACT)\, perteneciente al Massachusetts Institute of Technology\, la Universidad de Harvard le solicitó un nuevo proyecto para presentar en el Carpenter Center for the Visual Arts. Fue la ocasión para que Muntadas se planteara evaluar los diferentes estados de la educación y sus instituciones. \nAbout Academia\, propone una reflexión sobre el sistema académico y universitario estadounidense\, y más concretamente sobre cómo la dualidad público/privado\, así como las complejas relaciones que se dan entre la producción de conocimiento e intereses económicos han influido en la educación y en sus diferentes formas de pedagogía. Tiene como resultado dos instalaciones que se complementan con dos publicaciones. \nPara que tenga sentido este proyecto cuando se expone en universidades no estadounidenses\, Muntadas propone una serie de debates que contextualicen los conflictos y dificultades por los que atraviesan el sistema universitario que la acoge. Por ello en el espacio CICUS\, se producirán mesas de trabajo con profesores de diferentes Universidades españolas y europeas\, encuentros\, conversaciones\, sesiones\, de forma que la sala donde se muestra el proyecto se piense como espacio de trabajo y no solo como espacio de exhibición. \n 
URL:https://cicus.us.es/evento/conferencias-%c2%b7-universidad-y-cultura-en-europa-charlas-conversaciones-otras-mesas-de-discusion-2/
LOCATION:CICUS\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171108T190000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171108T190000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20171019T123204Z
LAST-MODIFIED:20171019T123204Z
UID:29147-1510167600-1510167600@cicus.us.es
SUMMARY:TRANSFORMACIONES XI · ARTE Y ESTÉTICA DESDE 1960 · EN TORNO A LA IDEA DE DISPOSITIVO
DESCRIPTION:Transformaciones: Arte y Estética desde 1960 / XI Edición. En torno a la idea de dispositivo\nMÁS INFORMACIÓN E INSCRIPCIÓN AQUÍ \n  \nESPECIES DE ESPACIOS  \nFREDERIC MONTORNÉS – Comisario. Artista\nREGINA DE MIGUEL – Artista \nContenidos\n¿Sobre qué entramado descansa el arte? ¿Qué actividades lo alimentan? ¿Qué instituciones lo preservan? ¿A qué precio? Estas son algunas de las preguntas que corren a lo largo del arte moderno\, a veces bajo los silenciosos rasgos de la ironía\, en otras ocasiones con el calor de la protesta y otras con acciones de rechazo. En torno a 1992 se abre una vía más sistemática y menos patética que se esfuerza en el análisis de los diversos medios en los que se produce y reproduce el arte: el museo\, la exposición\, la colección\, el mercado\, la crítica\, la historia y teoría del arte. Esta vía\, llamada “crítica institucional”\, se convierte desde entonces en reflexión sobre el arte y en práctica artística que llevan adelante\, entre otros\, autores como Fred Wilson\, Andrea Fraser\, Renée Green\, Mark Dion o Michael Asher. \n \nLa “crítica institucional” contó con el apoyo teórico del concepto de “dispositivo”. De modo urgente y simplista\, cabría decir que un dispositivo es aquello por lo que algo adquiere una determinada visibilidad social y cultural\, le otorga “figura propia”. Estas figuras las fijan e impulsan “discursos” y “enunciados” que diferencian el arte de otras esferas del saber y el valor\, y en su caso concreto le confieren el privilegio de la autonomía (y tal vez de la excepcionalidad). Pero esos discursos y enunciados están vinculados a prácticas solventes concretadas en el valor económico y en el prestigio del Estado y de determinadas fuerzas sociales: sin ellas apenas pueden pensarse instituciones como el museo o la galería\, sin las que el arte carecería de visibilidad y difusión\, pero también entrañan claras dosis de servidumbre. El “dispositivo” (resumido aquí de modo simplificador\, si no simplista) no debe entenderse como mera imposición: lleva consigo una formación de la inteligencia y la sensibilidad\, un lento tallado de la subjetividad por el que hacemos nuestras estas líneas de fuerza que mueven el arte y en las que se mueve el arte. \nNo podemos en un curso desarrollar plenamente esas líneas\, pero sí propiciar algunas ideas que puedan servir de fermento crítico. Por ejemplo\, cómo el arte se apropia de elementos de las culturas primitivas\, desnaturalizándolos\, o de qué manera el arte se desliza al mero espectáculo o en qué condiciones la exposición puede dar visibilidad general a iniciativas artísticas hasta entonces recluidas en espacios reducidos. Considerar el arte como “dispositivo” genera evidentemente una crítica\, pero también puede hacer consciente de prácticas que quebranten\, o al menos debiliten\, los discursos vigentes. De todo ello queremos hablar en este curso\, undécima edición de Transformaciones\, arte y estética desde 1960.
URL:https://cicus.us.es/evento/transformaciones-xi-%c2%b7-arte-y-estetica-desde-1960-%c2%b7-en-torno-a-la-idea-de-dispositivo-3/
LOCATION:CICUS · Auditorio\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cicus.us.es/wp-content/uploads/2017/10/transf.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171108T190000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171108T190000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20171020T092254Z
LAST-MODIFIED:20171020T093020Z
UID:29164-1510167600-1510167600@cicus.us.es
SUMMARY:CICUS SEFF · CINEASTAS EN LA UNIVERSIDAD
DESCRIPTION:ENCUENTROS DE PROTAGONISTAS DEL SEFF CON ALUMNOS DE LA UNIVERSIDAD DE SEVILLA \n  \nMiércoles 8 de noviembre a las 19 h. \nFacultad de Historia de la Universidad de Sevilla. Aula V (Calle Doña María de Padilla\, s/n) \n  \n \n  \nVACLAV KADRNKA: LA CRUZADA DE LOS NIÑOS \nEl director checo Vaclav Kadrnka presenta en la Sección Oficial del festival su película The Little Crusader\, que viene de ganar el Premio a la Mejor Película en el festival Karlovy Vary\, referente de los cines del Este. The Little Crusader es una adaptación de un poema épico sobre La Cruzada de los Niños\, ocho acontecimientos sucedidos en 1212 tras la Cuarta Cruzada\, y cuyo recuento histórico abarca ficción y realidad. No es la primera vez que su cine recoge un acontecimiento histórico: su brillante debut Eighty Letters se componía de sus recuer- dos de la infancia en los últimos años de la Checoslovaquia socialista. \n  \n  \nOtros encuentros en la US: \n6 de noviembre · MIGUEL RODRÍGUEZ\, ALONSO VALBUENA Y CARLOS RIVERO: VIVIR (Y FILMAR) EN SEVILLA
 \n  \n  \n  \nEn colaboración con \n \n 
URL:https://cicus.us.es/evento/cicus-seff-%c2%b7-cineastas-en-la-universidad/
LOCATION:Facultad de Historia\, Universidad de Sevilla\, Calle Doña María de Padilla\, s/n\,\, Sevilla
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171109T193000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171109T193000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20171019T115146Z
LAST-MODIFIED:20171019T115146Z
UID:29102-1510255800-1510255800@cicus.us.es
SUMMARY:CONFERENCIAS · UNIVERSIDAD Y CULTURA EN EUROPA: CHARLAS\, CONVERSACIONES\, OTRAS MESAS DE DISCUSIÓN
DESCRIPTION:ABOUT ACADEMIA · CONFERENCIAS \n  \nPrograma e Inscripción AQUÍ \n  \nUNIVERSIDAD Y CULTURA EN EUROPA: CHARLAS\, CONVERSACIONES\, OTRAS MESAS DE DISCUSIÓN \n  \n9 de Noviembre\, 19\,30h \n  \nElvira Dyangani (Goldsmiths\, Creative Time y Fondazione Prada) \n  \nDurante el último periodo de docencia de Antoni Muntadas en el programa Art\, Culture and Technology (ACT)\, perteneciente al Massachusetts Institute of Technology\, la Universidad de Harvard le solicitó un nuevo proyecto para presentar en el Carpenter Center for the Visual Arts. Fue la ocasión para que Muntadas se planteara evaluar los diferentes estados de la educación y sus instituciones. \nAbout Academia\, propone una reflexión sobre el sistema académico y universitario estadounidense\, y más concretamente sobre cómo la dualidad público/privado\, así como las complejas relaciones que se dan entre la producción de conocimiento e intereses económicos han influido en la educación y en sus diferentes formas de pedagogía. Tiene como resultado dos instalaciones que se complementan con dos publicaciones. \nPara que tenga sentido este proyecto cuando se expone en universidades no estadounidenses\, Muntadas propone una serie de debates que contextualicen los conflictos y dificultades por los que atraviesan el sistema universitario que la acoge. Por ello en el espacio CICUS\, se producirán mesas de trabajo con profesores de diferentes Universidades españolas y europeas\, encuentros\, conversaciones\, sesiones\, de forma que la sala donde se muestra el proyecto se piense como espacio de trabajo y no solo como espacio de exhibición. \n 
URL:https://cicus.us.es/evento/conferencias-%c2%b7-universidad-y-cultura-en-europa-charlas-conversaciones-otras-mesas-de-discusion/
LOCATION:CICUS\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20171109T200000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20171109T200000
DTSTAMP:20260504T165402
CREATED:20171031T131544Z
LAST-MODIFIED:20171031T132204Z
UID:29327-1510257600-1510257600@cicus.us.es
SUMMARY:TAKARABUNE · DANZA JAPONESA · AWA ODORI
DESCRIPTION:Fecha y hora: Jueves\, 9 de noviembre\, 20h\nLugar: Sala CICUS de la Universidad de Sevilla (Calle Madre de Dios\, 1\, 41004 Sevilla)\nEntrada libre hasta completar el aforo. \n \nTakarabune\nEn 1995\, Akira Yonezawa\, director de la agrupación\, y originario de la prefectura de Tokushima\, tomó la iniciativa de fundar la compañía Takarabune en Tokio. Su objetivo es desafiar la tradición de la danza Awa Odori y mostrar una visión moderna de la misma.\nEn 2012 la compañía se convirtió en el primer grupo japonés profesional de Awa Odori. En 2014 realizó su primer tour mundial. Su popularidad les ha llevado a realizar aproximadamente 250 representaciones al año. En tan solo cuatro años Takarabune ha desarrollado sus actividades en dieciocho ciudades de todo el mundo\, repetidas representaciones en la Japan Expo de Paris y varios espectáculos en Nueva York. En 2017 tiene previsto una gira internacional por trece ciudades en ocho países.\nLa compañía también participa en numerosos programas y anuncios de televisión y ha sido invitada a varios eventos y festivales en los últimos años. Por otro lado ha ampliado su campo actividad colaborando con los otros artistas como el conocido DJ DAISHI DANCE. \n  \nNombre del concierto : Actuación de la danza Awa Odori  \nNombre de grupo: TAKARABUNE \nInstrumentos que tocan: Kane(Campana de mano)\, Fue(Flauta) y Taiko(Tambor) \n  \n +INFO \n  \nOrganiza \n \n 
URL:https://cicus.us.es/evento/takarabune-%c2%b7-danza-japonesa-%c2%b7-awa-odori/
LOCATION:CICUS · Auditorio\, c/Madre de Dios 1-3\, Sevilla\, España
END:VEVENT
END:VCALENDAR